На каблуках по мрамору

На каблуках по мрамору

CULTURE VULTURE Интеллектуальный гедонизм сквозь призму искусства Делюсь с вами своими впечатлениями Inst: daria_nkpm Telegram: @Daria_Wer

Юзернейм
@daria_werbowy
Категория
Искусство
Страна
РоссияРоссия
Создан
, 2 года
Подписчики1 886−11 за неделю
Просмотров на пост, 7 дн.136−16,1% к пред. 7 дн.
ERR7,21 %за 7 дней

Подписчики, 30 дней

9 окт. – 4 нояб.+12 (+0,6%)

Показать таблицей
ДатаПодписчики
9 окт. 2026 г.1 874
10 окт. 2026 г.1 876
11 окт. 2026 г.1 881
12 окт. 2026 г.1 886
13 окт. 2026 г.1 892
14 окт. 2026 г.1 891
15 окт. 2026 г.1 891
16 окт. 2026 г.1 894
17 окт. 2026 г.1 900
18 окт. 2026 г.1 902
19 окт. 2026 г.1 902
20 окт. 2026 г.1 899
21 окт. 2026 г.1 897
22 окт. 2026 г.1 897
23 окт. 2026 г.1 896
24 окт. 2026 г.1 896
25 окт. 2026 г.1 898
26 окт. 2026 г.1 898
27 окт. 2026 г.1 899
28 окт. 2026 г.1 897
29 окт. 2026 г.1 893
30 окт. 2026 г.1 888
31 окт. 2026 г.1 890
1 нояб. 2026 г.1 890
2 нояб. 2026 г.1 890
3 нояб. 2026 г.1 888
4 нояб. 2026 г.1 886

Средние просмотры поста по дням

По дню публикации

Показать таблицей
ДатаПросмотров на пост
6 окт. 2026 г.214
7 окт. 2026 г.217
8 окт. 2026 г.147
9 окт. 2026 г.116
10 окт. 2026 г.144
11 окт. 2026 г.154
12 окт. 2026 г.114
13 окт. 2026 г.128
14 окт. 2026 г.114
15 окт. 2026 г.120
16 окт. 2026 г.266
17 окт. 2026 г.114
18 окт. 2026 г.177
19 окт. 2026 г.114
20 окт. 2026 г.252
21 окт. 2026 г.305
22 окт. 2026 г.233
23 окт. 2026 г.338
24 окт. 2026 г.207
25 окт. 2026 г.285
26 окт. 2026 г.115
27 окт. 2026 г.116
28 окт. 2026 г.187
29 окт. 2026 г.163
30 окт. 2026 г.133
31 окт. 2026 г.275
1 нояб. 2026 г.150
2 нояб. 2026 г.285
3 нояб. 2026 г.128
4 нояб. 2026 г.72

Самые просматриваемые за месяц

  1. 01

    Вчера была в Историческом музее на вечерней экскурсии с фонариками. Это что-то фантастически-мистическое😍 В темноте залы обретают особую магию: экспонаты словно пробуждаются ото сна, приоткрывая тайны давно минувших столетий. Помимо потрясающей атмосферы, на экскурсии можно узнать немало интересных исторических фактов. Например, Фаберже критически относился к таким ювелирным домам, как Tiffany, Boucheron и Cartier, считая, что они уделяют слишком много внимания стоимости драгоценных материалов, а не художественной ценности изделия и мастерству его исполнения. Cartier первыми начали использовать платину в ювелирных украшениях. Этот металл позволял создавать невероятно изящные оправы и закреплять бриллианты тончайшими элементами. А платину Луи Картье закупал прямо на Урале, в России. Потешные кубки - настоящие головоломки со скрытыми каналами и отверстиями: стоило неправильно сделать глоток или налить слишком много, как напиток вытекал в другом месте, и в итоге - «по усам текло, а в рот не попало». А в XVI веке изящные венецианские стеклянные кубки ценились настолько высоко, что могли стоить дороже золотых изделий. Немного о красоте в России XVIII века: купчихи специально чернили зубы - это считалось признаком красоты и достатка, ведь сахар, вызывавший кариес, был дорогим удовольствием. А ещё чернили белки глаз. Так что девушки во все времена готовы были на многое ради красоты! В Историческом музее хранится знаменитый глобус Блау XVII века, крупнейший исторический глобус, дошедший до наших дней: для своего времени он был одним из самых точных, а его поверхность украшена изображениями животных, обитающих в разных уголках мира. Очень рекомендую попробовать такой необычный формат экскурсии. Уверена, вы останетесь под большим впечатлением. Экскурсионные сеансы на сайте. #история_нкпм

    Видеоальбом
    Просмотры395
    Пересылки6
    Реакции—
    Комментарии—
  2. 02

    Франко-русские политические разногласия и конфликты не могли разрушить притягательный образ Парижа. Связь России и Парижа гораздо глубже, чем просто увлечение русской аристократии французской культурой. На протяжении столетий Париж становился местом встречи русских офицеров, меценатов и художников с французским искусством. Это взаимное влияние обогащало обе культуры, а личные связи, покровительство и художественные проекты формировали прочный культурный мост между Россией и Францией. Выставка «Русский Париж» в Доме русского зарубежья до 7 февраля показывает, как русские художники осваивали французские художественные традиции. В экспозиции произведения живописи, графики и декоративно-прикладного искусства. Среди авторов - Константин Коровин, Илья Репин, Иван Крамской, Алексей Боголюбов, Аполлинарий Васнецов, Борис Кустодиев, Константин Маковский. Несмотря на громкие имена, выставка не выглядит масштабной - она достаточно камерная. Маршрут по экспозиции тоже показался мне не вполне понятным. Честно говоря, я не в восторге и не могу сказать, что однозначно рекомендую её к посещению. Плюс само пространство и организация музея, я считаю, не соответствуют уровню его содержания. И тут невольно вспоминается фраза Уинстона Черчилля: «Сначала мы строим здания, а потом здания строят нас». Как-то не вяжется тема русской эмиграции интеллигенции с офисной стекляшкой нулевых. Если были, пишите, что думаете #искусство_нкпм

    Фотоальбом
    Просмотры367
    Пересылки2
    Реакции—
    Комментарии—
  3. 03

    Государственный исторический музей расширил основную экспозицию скифского и сарматского залов (№№ 5 и 6). В новых витринах представлены шедевры древнего искусства кочевнической аристократии. Для скифов золото было не просто драгоценным металлом - оно было символом власти, богатства и особого статуса. Недаром любовь скифов к золоту стала почти нарицательной. Скифские украшения отличались от греческих особой тягой к образам хищных животных и сочетанию золота с бирюзой - одному из самых модных сочетаний того времени. В украшениях также использовали коралл и другие камни; среди экспонатов есть перстень с чёрной вставкой, предположительно из чёрного янтаря или природного угля. Также здесь представлены изображения Диониса на золотых нашивных бляшках. Все мы знаем, что Дионис - бог виноделия. Скифы тоже любили вино, но, в отличие от греков, пили его неразбавленным - всё-таки были варварами. Древнегреческое вино было совсем не таким, как сейчас - очень крепким и сладким, поэтому греки его разбавляли водой, правда, к концу вечера воды в чашах становилось всё меньше. В обновлённой экспозиции представлены и два интересных сосуда, вероятно связанные с вином. Один из них предназначался для хранения, а второй - великолепная чаша с ручкой в виде хищника, украшенная бирюзой и кораллом и даже с надписью с именем владельца. Ещё мне было очень интересно увидеть фибулы - своеобразный прототип современной английской булавки. Они представлены так, что можно рассмотреть, как именно крепились. Вообще, рассматривать такие древние вещи невероятно интересно: понимаешь, насколько давно человечество уже додумалось до вполне знакомых нам сегодня решений. Поэтому, рекомендую посетить с экскурсией, чтобы ничего не пропустить. А вот еще 5 причин сходить на основную экспозицию Историчего музея: Выставка «Открытие античного города. Патрей. 100 лет исследований». Роскошные залы основной экспозиции. Выставка «Люди как люди. Любят деньги». Деньги в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита». Уникальная коллекция современного ювелирного искусства «Русское чудо» оперной певицы Л.Ю. Казарновской и «SOKOLOV Ателье». Ювелирное искусство становится пространством встречи музыки, философии и национальной культуры. (Если хотите мне сделать подарок и не знаете что, вот вам подсказка 😁) Rolls Royce В.И. Ленина на выходе. (Фото в комментариях) #история_нкпм

    Видеоальбом
    Просмотры349
    Пересылки1
    Реакции—
    Комментарии—
  4. 04

    А вы знаете, перед кем Пушкин извиняется в романе «Евгений Онегин» и за что? «Она была нетороплива, Не холодна, не говорлива, Без взора наглого для всех, Без притязаний на успех, Без этих маленьких ужимок, Без подражательных затей… Всё тихо, просто было в ней, Она казалась верный снимок Du comme il faut… (Шишков, прости: Не знаю, как перевести.)» Так Пушкин иронично извиняется перед адмиралом Александром Шишковым за употребление французского выражения comme il faut - «комильфо», то есть соответствующий правилам приличия, благопристойный. Шишков был убеждённым противником засилья иностранных слов и выступал за сохранение чистоты русского языка. Он даже написал труд под названием «Славянорусский корнеслов», в котором исследовал происхождение слов и доказывал древность и самобытность русского языка. А теперь представьте, как мог бы выглядеть наш повседневный словарь, если бы идеи Шишкова получили более широкое распространение. Астрономия - звездословие Галоши - мокроступы Театр - позорище Место для прогулок - гульбище Тротуар - топталище Кий для бильярда - шаротык Зонтик - растопырка Последнее, согласитесь, особенно прекрасно! #история_нкпм

    Фото
    Просмотры338
    Пересылки2
    Реакции39
    Комментарии2
  5. 05
    Просмотры317
    Пересылки2
    Реакции36
    Комментарии2

Новые посты

#4621Фотоальбом

«Русский художник Иван Лубенников» в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной до 14 марта Выставка приурочена к 75-летию со дня рождения художника. В начале карьеры Лубенников получил известность благодаря крупным произведениям для общественных пространств. Он работал над оформлением Трёхгорной мануфактуры, вокзала в Звенигороде, Театра на Таганке и Музея Маяковского. Лубенников участвовал в художественном оформлении московских станций метро «Маяковская», «Сретенский бульвар» и «Славянский бульвар». В 2009 году на станции Madeleine в Париже появился созданный Лубенниковым витраж с русской сказочной героиней и золотым яйцом. Это был подарок Московского метрополитена Парижу. Параллельно он создавал станковую живопись, в которой обращался к мифологии, библейским сюжетам, повседневной жизни и человеческому телу. Лубенников соединяет наивную непосредственность с традициями высокого искусства, в том числе Возрождения. Его живопись отличается иронией, жизнелюбием и вниманием к телесной красоте. Оформление выставки отсылает к московскому метро: пространство зала напоминает станцию, а у эскалаторов установлена реконструкция витража «Курочка Ряба». Экспозиция показывает преимущественно светлую сторону творчества художника, хотя в его работах встречаются и более мрачные интонации. На какие произведения стоит обратить внимание: «Юдифь» (1997) - авторская трактовка библейского сюжета. Героиня не торжествует после убийства Олоферна, а потрясена произошедшим. Тень меча напоминает крест. «Жизнь продолжается» (2011) - тема любви, юности и материнства, объединённых в круговорот жизни. «Аккордеонист» (2012) - деревенские танцы и необычное композиционное решение, в котором образ музыканта словно разделён на две части. «Река» (2017) - пейзаж, в котором человек и природа существуют в гармонии. «Нимфа, завязывающая сандалии» (2018) - современное обращение к живописным приёмам Караваджо. Среди коллекционеров, приобретавших его живопись, был немецкий собиратель Петер Людвиг. #искусство_нкпм

Открыть в Telegram
Просмотры216+48%к среднему
Пересылки0
Реакции23
Комментарии0

Все посты

Связи