На каблуках по мрамору

На каблуках по мрамору

CULTURE VULTURE Интеллектуальный гедонизм сквозь призму искусства Делюсь с вами своими впечатлениями Inst: daria_nkpm Telegram: @Daria_Wer

Username
@daria_werbowy
Category
Art
Country
RussiaRussia
Created
, 2 years
Subscribers1,886−11 last week
Avg views per post, 7d136−16.1% vs prev 7d
ERR7.21%last 7 days

Subscribers, 30 days

Oct 9 – Nov 4+12 (+0.6%)

Show as table
DateSubscribers
Oct 9, 20261,874
Oct 10, 20261,876
Oct 11, 20261,881
Oct 12, 20261,886
Oct 13, 20261,892
Oct 14, 20261,891
Oct 15, 20261,891
Oct 16, 20261,894
Oct 17, 20261,900
Oct 18, 20261,902
Oct 19, 20261,902
Oct 20, 20261,899
Oct 21, 20261,897
Oct 22, 20261,897
Oct 23, 20261,896
Oct 24, 20261,896
Oct 25, 20261,898
Oct 26, 20261,898
Oct 27, 20261,899
Oct 28, 20261,897
Oct 29, 20261,893
Oct 30, 20261,888
Oct 31, 20261,890
Nov 1, 20261,890
Nov 2, 20261,890
Nov 3, 20261,888
Nov 4, 20261,886

Average views per post by day

By publication day

Show as table
DateAvg views per post
Oct 6, 2026214
Oct 7, 2026217
Oct 8, 2026147
Oct 9, 2026116
Oct 10, 2026144
Oct 11, 2026154
Oct 12, 2026114
Oct 13, 2026128
Oct 14, 2026114
Oct 15, 2026120
Oct 16, 2026266
Oct 17, 2026114
Oct 18, 2026177
Oct 19, 2026114
Oct 20, 2026252
Oct 21, 2026305
Oct 22, 2026233
Oct 23, 2026338
Oct 24, 2026207
Oct 25, 2026285
Oct 26, 2026115
Oct 27, 2026116
Oct 28, 2026187
Oct 29, 2026163
Oct 30, 2026133
Oct 31, 2026275
Nov 1, 2026150
Nov 2, 2026285
Nov 3, 2026128
Nov 4, 202672

Most viewed this month

  1. 01

    Вчера была в Историческом музее на вечерней экскурсии с фонариками. Это что-то фантастически-мистическое😍 В темноте залы обретают особую магию: экспонаты словно пробуждаются ото сна, приоткрывая тайны давно минувших столетий. Помимо потрясающей атмосферы, на экскурсии можно узнать немало интересных исторических фактов. Например, Фаберже критически относился к таким ювелирным домам, как Tiffany, Boucheron и Cartier, считая, что они уделяют слишком много внимания стоимости драгоценных материалов, а не художественной ценности изделия и мастерству его исполнения. Cartier первыми начали использовать платину в ювелирных украшениях. Этот металл позволял создавать невероятно изящные оправы и закреплять бриллианты тончайшими элементами. А платину Луи Картье закупал прямо на Урале, в России. Потешные кубки - настоящие головоломки со скрытыми каналами и отверстиями: стоило неправильно сделать глоток или налить слишком много, как напиток вытекал в другом месте, и в итоге - «по усам текло, а в рот не попало». А в XVI веке изящные венецианские стеклянные кубки ценились настолько высоко, что могли стоить дороже золотых изделий. Немного о красоте в России XVIII века: купчихи специально чернили зубы - это считалось признаком красоты и достатка, ведь сахар, вызывавший кариес, был дорогим удовольствием. А ещё чернили белки глаз. Так что девушки во все времена готовы были на многое ради красоты! В Историческом музее хранится знаменитый глобус Блау XVII века, крупнейший исторический глобус, дошедший до наших дней: для своего времени он был одним из самых точных, а его поверхность украшена изображениями животных, обитающих в разных уголках мира. Очень рекомендую попробовать такой необычный формат экскурсии. Уверена, вы останетесь под большим впечатлением. Экскурсионные сеансы на сайте. #история_нкпм

    Videoalbum
    Views395
    Forwards6
    Reactions—
    Comments—
  2. 02

    Франко-русские политические разногласия и конфликты не могли разрушить притягательный образ Парижа. Связь России и Парижа гораздо глубже, чем просто увлечение русской аристократии французской культурой. На протяжении столетий Париж становился местом встречи русских офицеров, меценатов и художников с французским искусством. Это взаимное влияние обогащало обе культуры, а личные связи, покровительство и художественные проекты формировали прочный культурный мост между Россией и Францией. Выставка «Русский Париж» в Доме русского зарубежья до 7 февраля показывает, как русские художники осваивали французские художественные традиции. В экспозиции произведения живописи, графики и декоративно-прикладного искусства. Среди авторов - Константин Коровин, Илья Репин, Иван Крамской, Алексей Боголюбов, Аполлинарий Васнецов, Борис Кустодиев, Константин Маковский. Несмотря на громкие имена, выставка не выглядит масштабной - она достаточно камерная. Маршрут по экспозиции тоже показался мне не вполне понятным. Честно говоря, я не в восторге и не могу сказать, что однозначно рекомендую её к посещению. Плюс само пространство и организация музея, я считаю, не соответствуют уровню его содержания. И тут невольно вспоминается фраза Уинстона Черчилля: «Сначала мы строим здания, а потом здания строят нас». Как-то не вяжется тема русской эмиграции интеллигенции с офисной стекляшкой нулевых. Если были, пишите, что думаете #искусство_нкпм

    Photoalbum
    Views367
    Forwards2
    Reactions—
    Comments—
  3. 03

    Государственный исторический музей расширил основную экспозицию скифского и сарматского залов (№№ 5 и 6). В новых витринах представлены шедевры древнего искусства кочевнической аристократии. Для скифов золото было не просто драгоценным металлом - оно было символом власти, богатства и особого статуса. Недаром любовь скифов к золоту стала почти нарицательной. Скифские украшения отличались от греческих особой тягой к образам хищных животных и сочетанию золота с бирюзой - одному из самых модных сочетаний того времени. В украшениях также использовали коралл и другие камни; среди экспонатов есть перстень с чёрной вставкой, предположительно из чёрного янтаря или природного угля. Также здесь представлены изображения Диониса на золотых нашивных бляшках. Все мы знаем, что Дионис - бог виноделия. Скифы тоже любили вино, но, в отличие от греков, пили его неразбавленным - всё-таки были варварами. Древнегреческое вино было совсем не таким, как сейчас - очень крепким и сладким, поэтому греки его разбавляли водой, правда, к концу вечера воды в чашах становилось всё меньше. В обновлённой экспозиции представлены и два интересных сосуда, вероятно связанные с вином. Один из них предназначался для хранения, а второй - великолепная чаша с ручкой в виде хищника, украшенная бирюзой и кораллом и даже с надписью с именем владельца. Ещё мне было очень интересно увидеть фибулы - своеобразный прототип современной английской булавки. Они представлены так, что можно рассмотреть, как именно крепились. Вообще, рассматривать такие древние вещи невероятно интересно: понимаешь, насколько давно человечество уже додумалось до вполне знакомых нам сегодня решений. Поэтому, рекомендую посетить с экскурсией, чтобы ничего не пропустить. А вот еще 5 причин сходить на основную экспозицию Историчего музея: Выставка «Открытие античного города. Патрей. 100 лет исследований». Роскошные залы основной экспозиции. Выставка «Люди как люди. Любят деньги». Деньги в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита». Уникальная коллекция современного ювелирного искусства «Русское чудо» оперной певицы Л.Ю. Казарновской и «SOKOLOV Ателье». Ювелирное искусство становится пространством встречи музыки, философии и национальной культуры. (Если хотите мне сделать подарок и не знаете что, вот вам подсказка 😁) Rolls Royce В.И. Ленина на выходе. (Фото в комментариях) #история_нкпм

    Videoalbum
    Views349
    Forwards1
    Reactions—
    Comments—
  4. 04

    А вы знаете, перед кем Пушкин извиняется в романе «Евгений Онегин» и за что? «Она была нетороплива, Не холодна, не говорлива, Без взора наглого для всех, Без притязаний на успех, Без этих маленьких ужимок, Без подражательных затей… Всё тихо, просто было в ней, Она казалась верный снимок Du comme il faut… (Шишков, прости: Не знаю, как перевести.)» Так Пушкин иронично извиняется перед адмиралом Александром Шишковым за употребление французского выражения comme il faut - «комильфо», то есть соответствующий правилам приличия, благопристойный. Шишков был убеждённым противником засилья иностранных слов и выступал за сохранение чистоты русского языка. Он даже написал труд под названием «Славянорусский корнеслов», в котором исследовал происхождение слов и доказывал древность и самобытность русского языка. А теперь представьте, как мог бы выглядеть наш повседневный словарь, если бы идеи Шишкова получили более широкое распространение. Астрономия - звездословие Галоши - мокроступы Театр - позорище Место для прогулок - гульбище Тротуар - топталище Кий для бильярда - шаротык Зонтик - растопырка Последнее, согласитесь, особенно прекрасно! #история_нкпм

    Photo
    Views338
    Forwards2
    Reactions39
    Comments2
  5. 05
    Views317
    Forwards2
    Reactions36
    Comments2

Latest posts

#4621Photoalbum

«Русский художник Иван Лубенников» в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной до 14 марта Выставка приурочена к 75-летию со дня рождения художника. В начале карьеры Лубенников получил известность благодаря крупным произведениям для общественных пространств. Он работал над оформлением Трёхгорной мануфактуры, вокзала в Звенигороде, Театра на Таганке и Музея Маяковского. Лубенников участвовал в художественном оформлении московских станций метро «Маяковская», «Сретенский бульвар» и «Славянский бульвар». В 2009 году на станции Madeleine в Париже появился созданный Лубенниковым витраж с русской сказочной героиней и золотым яйцом. Это был подарок Московского метрополитена Парижу. Параллельно он создавал станковую живопись, в которой обращался к мифологии, библейским сюжетам, повседневной жизни и человеческому телу. Лубенников соединяет наивную непосредственность с традициями высокого искусства, в том числе Возрождения. Его живопись отличается иронией, жизнелюбием и вниманием к телесной красоте. Оформление выставки отсылает к московскому метро: пространство зала напоминает станцию, а у эскалаторов установлена реконструкция витража «Курочка Ряба». Экспозиция показывает преимущественно светлую сторону творчества художника, хотя в его работах встречаются и более мрачные интонации. На какие произведения стоит обратить внимание: «Юдифь» (1997) - авторская трактовка библейского сюжета. Героиня не торжествует после убийства Олоферна, а потрясена произошедшим. Тень меча напоминает крест. «Жизнь продолжается» (2011) - тема любви, юности и материнства, объединённых в круговорот жизни. «Аккордеонист» (2012) - деревенские танцы и необычное композиционное решение, в котором образ музыканта словно разделён на две части. «Река» (2017) - пейзаж, в котором человек и природа существуют в гармонии. «Нимфа, завязывающая сандалии» (2018) - современное обращение к живописным приёмам Караваджо. Среди коллекционеров, приобретавших его живопись, был немецкий собиратель Петер Людвиг. #искусство_нкпм

Open in Telegram
Views216+48%vs avg
Forwards0
Reactions23
Comments0

All posts

Connections