В конце ноябре стартует специализация Плейбэк театр или основы Плейбэк практики. Базовый курс.
Ведущая Ирина Лапина — актриса профессионального плейбэк театра «Тепло», сертифицированный плейбэк–практик и тренер базового курса, участница российских и международных интенсивов и мастер-классов, практикующий психотерапевт.
Мы задали Ирине несколько вопросов про будущий курс.
Ирина, скажите, пожалуйста, как быть, например, будущему студенту, если он сомневается, сможет ли он освоить актерские техники на этом курсе?
Ирина: Расслабиться и довериться. Хорошо бы будущему студенту познакомиться с тренером заранее и если он ему уже чуть-чуть авансом доверяет, — то ничего не делать, просто расслабиться.
Будет много разных упражнений, где можно творческое начало в себе немножко пробуждать. Оно у всех точно есть, потому что мы все когда-то были детьми, играли и представляли себе разные роли. Все мы это умеем делать. Задача это потихонечку отогревать, пробуждать и постепенно насыщать, и больше ничего не нужно. Это доступно каждому.
То есть это в каком-то смысле еще тренинг творческого начала?
Ирина: Да. Если верить Станиславскому, он же говорил, что актерское мастерство — это не какой-то сногсшибательный талант, а что это муштра. Вот ты идешь и делаешь, идешь и делаешь.. И каждый раз что-
то отрабатывая, будет получаться. Я про то, чтобы потихонечку насыщать себя разными упражнениями и форматами взаимодействия.
Скажите, почему актеры плейбэк-театра обычно в черном?
Ирина: Задача плейбек-актера — быть таким чистым листочком, то есть он стоит в нулевой позиции, у него расслабленные руки, он спокойно готов слушать, что ему принесли, всецело погрузиться в ту историю,
которую рассказывает человек. Поэтому, чтобы быть таким чистым листом, все в черном. Не принято в целом ни украшений, ничего, что могло бы какую-то краску привнести. Должно быть видно, что плейбэк-театр — это единое целая композиция.
Ирина, вы — актриса, а также практикующий психотерапевт. Как пришла идея совместить два направления?
Ирина: Я училась на первой ступени психодрамы в МИГИП. И мне рассказали, что существует такое направление, как плейбэк, что это очень похоже на психодраму, сходи посмотри. Пока я была на первой ступени, я ходила на перформансы, очаровалась, влюбилась, мне очень понравилось то, что делалось на сцене. И я захотела отучиться на плейбек-практика, чтобы тоже уметь играть в театре. Я пошла на вторую ступень по психодраме в МИГИП и параллельно с этим отучилась базовому курсу плейбека, потом была на разных международных мастер-классах у мастеров, которые были в первых плейбэк-театрах. И дальше я закончила курс тренеров базового курса, чтобы можно было преподавать плейбек. И у меня есть планы идти дальше!
Как вам кажется, с чем связана мода на плейбэк-театр?
Ирина: Хотя плейбэку уже 50 лет исполнилось, он не совсем молодой и новый, но — живет, растет, развивается. Он изначально был социальным театром и имел цель, чтобы люди соприкоснулись с теми, кто мыслит совсем по-другому. Они имеют право жить, и вот так мыслить. Есть
люди, которым может быть так же трудно, как и мне, и они тоже есть, и вот они с этим справляются, и я не одинок, такие тоже есть. Каждый важен, каждый человек, каждый голос, каждая история важна, каждое размышление, и всем дается место.
При этом от зрителя усилий не нужно. Ты сидишь в зале, смотришь. Это такое скорее наполняющее тебя ощущение. Может быть мода появилась потому, что как будто не много ресурсов у людей сейчас, чтобы с чем-то справляться, что-то менять и решать. В плейбэке ценно побыть с людьми в честном, откровенном диалоге. И это здорово.
Кроме того, в нем еще огромное количество свободы, спонтанности, творчества, желания создавать, раскрепощенности и желания делиться.
Подробности о курсе по ссылке.