Женщина в кепке
Иногда роковая женщина может войти в нашу духовную жизнь тихо и незаметно.
Он просто рисовал на набережной чаек, кружащих над водой на фоне замка. Краски на холстах ещё не успевали засохнуть, как он относил их в ближайшую лавку.
Туристы с удовольствием покупали эти недорогие незамысловатые городские пейзажи, свет и цвет которых передавали какое-то неуловимое настроение. Именно на это обратила внимание одна богатая покупательница и захотела познакомиться с художником. Ей охотно рассказали, где его можно найти.
Художнику польстило женское внимание, хотя лица женщины он не разглядел — она прятала его под длинным козырьком кепки. Они немного поговорили о живописи, музыке, литературе XIX века — и она уехала, так и оставшись инкогнито.
Через неделю она появилась снова и скупила в лавке все его картины. Звякнули монеты — и настроение художника взлетело до высоты, где парили чайки. Он купил всё, что нужно: кисти, краски, сытный ужин. И только теперь, когда насущные проблемы отступили, он позволил себе задуматься о великом — о том, ради чего он берёт в руки кисть.
Все разговоры о том, что художник должен быть голодным, показались ему нелепыми. Впервые в жизни он почувствовал, что его труд имеет настоящую ценность. Незнакомка приезжала каждую неделю и покупала его картины. Они подолгу говорили о прекрасном, но её лица он так и не увидел — как будто признание не нуждалось в деталях.
Вдохновлённый образом, он написал её портрет на фоне неба, воды, старинного замка и назвал картину «Женщина в кепке». Картина трогала многие сердца. Подобно Томасу Гейнсборо, он смело соединил портрет и пейзаж, органично создав целостную композицию, в которой пейзаж стал важной частью смысла, не превращаясь в декорацию: он дышал, добавлял глубину и настроение, а в светлом образе женщины чувствовалось дыхание страсти.
Точность его глаза и верность руки теперь раскрылись полностью: кисть скользила легко, как плывущее облако, и стремительно, как солнечный луч. Его картины заметили, о них заговорили, их оценили. Он перестал относить их в лавку: теперь люди сами находили художника и просили написать их портрет.
Ему стало казаться, что он избран и всемогущ. Целый мир лежал перед ним, как огромный послушный холст, готовый принять любые краски, какие бы он ни задумал. В очередной раз, встретившись с боготворившей его незнакомкой, он захотел увидеть её лицо. Она отказывалась, но он настаивал. Ей пришлось уступить и снять кепку, служившую ей маской.
«О Боже!» — были первые его слова.
Перед ним была изнанка прекрасного образа, созданного его воображением: женщина с огромным носом, занимавшим почти всё её лицо. Она мгновенно поняла, что совершила ошибку, и быстро ушла, а он не стал её останавливать. У него теперь было всё, о чём он когда-то мечтал - признание, слава, деньги.
Женщина больше не появлялась, а художник продолжал жить дальше, словно ничего не произошло. Постепенно он стал обобщать черты природы, а его портреты теряли глубину и то неуловимое настроение, которое раньше привлекало людей. Гармоническое единство пропало, появилась уродливость и бездушные существа. Он начал тратить свой талант на удовлетворение поверхностного вкуса публики и свернул на бесславный путь прибыли.
Лёгкий и случайный характер замысла и механическое копирование — вот к чему он постепенно пришёл, забыв истину: картиной может считаться только то, в чём есть душа, что навеяно глубокими впечатлениями, которые передаются с помощью тщательно выбранных форм.
Его картины перестали покупать, он стал испытывать нужду. Друзья и знакомые, обретённые им на пике славы, отвернулись от него. Из роскошной квартиры он переехал на чердак и снова стал рисовать на набережной чаек, парящих над замком на недоступной для него высоте.