Посты канала Plot

Без текста

В Германии известный архитектор построил музей для одной-единственной картины Британский архитектор и притцкеровский лауреат Дэвид Чипперфилд — автор реконструкции Нового музея в Берлине — спроектировал павильон для частного музея Würth 2 в городке Кюнцельзау, где будут показывать только одну картину. Расположенное рядом основное здание Würth 2 тоже построено по проекту Чипперфилда: смотрите, как оно изящно утоплено в холме. Заказчик и основатель музея — немецкий миллиардер и коллекцинер Райнхольд Вюрт. Полотно, ради которого построен павильон — это «Черные хлопья» Ансельма Кифера, одного из самых знаменитых немецких художников нашего времени. Кифер работает на стыке абстрактного и фигуративного искусства, для картин и объектов он использует грубые материалы вроде металла или бетона. Он принадлежит к тому поколению немцев, которое выросло после Второй Мировой и потребовало публичного разговора о нацистском прошлом; его главные работы — как раз о травме и вине. «Черные хлопья» — полотно 11 метров в высоту и семи в ширину, написанное в 2007 году. Название отсылает к стихотворению Пауля Целана, немецкоязычного еврейского поэта, который потерял родителей в Холокосте; «Черные хлопья» — как раз о гибели матери Целана в концлагере. Строки поэта Кифер включил в свою картину. Работу раньше не показывали публике, поскольку для нее просто не было подходящего выставочного пространства. Павильон архитектор придумывал вместе с художником; его пропорции отчетливо напоминают пропорции картины — словно перед нами полотно, упакованное в пленку. На этом у меня сегодня все, до встречи!

Гример Хайди Клум случайно заспойлерил сиквел «Бэтмена» Вчера Софья рассказывала вам о хэллоуинском костюме Хайди Клум (она нарядилась отрубленной рукой). Этот сюжет получил неожиданное продолжение: зоркие фанаты DC сумели выжать из фотоотчета о создании костюма крупицы информации о предстоящем фильме Мэтта Ривза «Бэтмен. Часть 2». Гример Майк Марино, который создает костюмы для Клум — один из самых известных экспертов в своей области, номинант на «Оскар» и участник множества громких проектов. Вместе со своей командой он создавал сложнейший грим Себастиана Стэна для фильма «Другой человек», где тот играет персонажа с нейрофиброматозом. Он же превратил Колина Фаррелла в неузнаваемого Пингвина в первом «Бэтмене». И он же, судя по всему, работает над второй частью. На фотографиях из мастерской можно заметить формы для слепков с подписями, которые однозначно имеют отношение к «Бэтмену». Например, Zsasz — это злодей из комиксов Виктор Зас, серийный убийца и враг Бэтмена, который делает засечки на теле в память о своих жертвах (и держит одно место свободным для Темного Рыцаря). Может ли Зас быть главным антагонистом фильма? Едва ли: Ривз обещал персонажа, которого мы в кино еще не видели, а Зас мелькал как третьестепенный злодей в трилогии Нолана — а еще фигурировал в недавних «Хищных птицах», правда, без Бэтмена. Еще фанаты разглядели там форму с надписью Owl 3 и связали ее с тайной организацией «Суд сов» из вселенной Бэтмена. Стоящие рядом бюсты тоже связывают с фильмом Ривза и даже с конкретными персонажами типа Двуликого, но это уже, как мне кажется, домыслы. Это как же люди ждут этот фильм... Впрочем, можно их понять, картину откладывают уже который год. ___ Фото — DC Film News / The Makeup Armoury

The New Yorker выпустил профайл Андрея Звягинцева. Вот что там пишут Автор текста — Джошуа Яффа, журналист, который пишет о России с середины 2000-х и много лет прожил в Москве. У большинства читателей The New Yorker, естественно, такого опыта нет, поэтому многое в материале русскоязычным читателям довольно очевидно. Но есть и очень любопытные вещи. Например, как вам такой факт: французский продюсер Звягинцева уверяет, что режиссер то ли не умел, то ли совсем отвык питчить идеи своих фильмов. В России деньги для него искал Александр Роднянский, что называется, под ключ. В Европе независимое кино так не делают: производством картины занимается несколько компаний, и со всеми режиссеру нужно взаимодействовать. Пересказываем профайл по ссылке. А здесь можно оформить предзаказ на книгу Андрея Звягинцева и Антона Долина «Аз есмь», которая выходит в нашем издательстве. Она об искусстве режиссуры, художественной и политической свободе. И, конечно, о картинах Звягинцева. ___ Не открывается материал? Читайте здесь или здесь

Может ли кино вернуть к жизни? На ютуб-канале журналиста Юрия Дудя вышло интервью режиссера Кирилла Соколова, которого многие западные кинокритики сравнивают с Квентином Тарантино и Гаем Ричи. Несколько лет назад его криминальная комедия «Папа, сдохни!», почти незамеченная в российском прокате, привела режиссера в Голливуд. Сейчас Соколов продолжает карьеру в США — в этом году на экраны вышел его новый фильм «Они убьют тебя» (They will kill you) с Зази Битц («Атланта», «Джокер») и Томом Фелтоном («Гарри Поттер»). В интервью Дудю Соколов рассказывает, как в 2022 году перестал смотреть кино и читать книги — все казалось бессмысленным. Вновь вернуться к кинематографу ему неожиданно помогли дешевые хоррор-фильмы. Вот как вспоминает об этом сам режиссер: Это был самый большой экзистенциальный кризис в 2022 году, потому что я понял, что, к сожалению, кино мало чего меняет и не работает <…> Но это неправда — оно меняет. А тогда я поймал себя на том, что не могу больше смотреть кино и читать. Потому что я смотрю — и травма. Война началась, переезд, <…> тебе все кажется плоским и неработающим. Обратно меня вернул exploitation. Самый такой примитивный, жирный exploitation-хоррор или кровавые драчки, где у тебя просто одна очень прямая эмоция выплескивается на экран и стимулирует тебя. Ты такой немножко онемевший, а она тебя начинает раскачивать. И ты как будто бы выливаешь вот эту застоявшуюся агрессию и все, что в тебе сидит, туда — обратно в экран. И это помогает. <…> Ты начинаешь смотреть, и это тебя будоражит, будоражит, будоражит. А потом раз— и ты снова готов воспринимать. Мне кажется, что это очень важный терапевтический эффект, который тебе дают подобного рода фильмы. Помимо того, что это просто бывает весело на экране, так еще и работает целебно, потому что выпускает из тебя эмоцию. О другом кино, которое способно вернуть к жизни, пишет Антон Долин в книге «50» (вышла в издательстве «Медузы»). Среди отобранных кинокритиком картин есть и остросюжетные боевики, и абсурдные комедии, и драмы, и психологические триллеры. В общем, кино на любой вкус. Книгу можно читать с любой главы — просто откройте ее и выберите любой показавшийся интересным фильм. А если книга у вас уже есть, то помочь определиться с выбором фильма на вечер вам может наша игра-рандомайзер. ✽ ✽ ✽ Книгу Антона Долина «50» можно купить по ссылке.

Заброшенные санатории Цхалтубо теперь можно купить Если вы бывали в Грузии, а тем более если вы там живете, вы, вероятно, знаете о заброшенных санаториях в городе Цхалтубо. В советское время там был модный курорт, с 1930-х по 1970-е в Цхалтубо построили 19 санаториев. Большинство закрылись в 1990-х, многие лежат в руинах. Но даже в таком состоянии это впечатляющая архитектура. Некоторые, как знаменитая «Медея» (на фото), построены в стиле сталинской неоклассики, другие, более поздние, как «Ая» — модернистские. Сейчас власти Грузии хотят снова развивать Цхалтубо, обратил внимание канал «Антиглянец». На аукцион выставлены десять заброшенных санаториев, причем стартовые цены — сравнительно скромные: скажем, санаторий «Геологи» в теории можно купить примерно за миллион долларов, даже чуть меньше. «Медея» обойдется приблизительно в 3,3 миллиона долларов. Только вот, разумеется, покупая такое здание, вы обязуетесь его реставрировать.

Константин Хабенский не против объединить МХТ и МХАТ Привет, это Антон. Начнем с театральных новостей: руководитель МХТ им. Чехова Константин Хабенский в разговоре с журналистами допустил объединение с другим Художественным театром — имени Горького. «Естественно, мысль о том, что когда-то должна закончиться эта путаница с МХАТ-1 и МХАТ-2, с тем, какой МХАТ первый, а какой — второй, у меня возникала. Со временем, наверное, это произойдет», — цитирует актера ТАСС. Хабенский уточнил: сам он этот вопрос решить не может — только «предложить первые шаги». «Ситуация примирения не должна быть такой же болезненной, какой была ситуация разрыва». Если вы тоже путаете МХТ и МХАТ, напоминаю: МХАТ — это традиции советской академической сцены, МХТ — поиски компромисса между мейнстримом и экспериментом. Раскол МХАТа случился в 1987 году; часть труппы хотела работать с худруком Олегом Ефремовым, другие объединились вокруг его оппонентки, актрисы Татьяны Дорониной. Ефремову досталось историческое здание в Камергерском переулке, где работали Станиславский и Немирович-Данченко, Дорониной — новый модернистский театр на Тверском бульваре. Изначально оба театра назывались МХАТ: доронинский — имени Горького, ефремовский — имени Чехова. Эпитет «академический» убрал из названия преемник Ефремова Олег Табаков, чтобы уйти от ассоциации с театральным консерватизмом. С 2021 года МХТ им. Чехова руководит Константин Хабенский. МХАТ им. Горького в марте 2026-го возглавил Сергей Безруков. Надо сказать, в Москве очень любят объединять театры, причем объединяют их нередко безо всякой очевидной для внешнего наблюдателя логики. Бывало и такое, когда две площадки, появившиеся из-за раскола коллектива, вновь становятся одним театром. В 1993-м артисты, поссорившиеся с лидером Театра на Таганке Юрием Любимовым, учредили новый театр «Содружество актеров Таганки» — а в 2021-м две эти организации стали одной.

Без текста

Музыкальная подборка уже тут. В ней есть поющий Райан Гослинг — и он хорош Напоследок — постоянная понедельничная рубрика «Лучшая музыка прошедших семи дней». В этом тексте Марк Вальберг рассказывает о новом релизе коллектива Dead Man's Bones (это в нем за вокал отвечает Гослинг) — жутковатом и вполне достойном. А также меня очень поразила история замбийской рэперки Сампы Тембо, которая сначала вдохновилась психоделик-рок-группой Witch, и только потом узнала, что коллектив основал ее дядя. Вот как бывает! В этот раз у Марка получилась целиком англоязычная подборка, так что вкину свои пять копеек по поводу заметных релизов на русском языке. «Би-2» выпустили клип невероятной красоты на песню «Псалом 26». Вернее, это не клип даже, а музыкальный фильм, снятый театральным режиссером Максимом Диденко. Во-первых, в очередной раз поражаюсь, какой у группы крутой продакшен. Во-вторых, Шура и Лева тут и сами — будто герои пластического театра. В-третьих, в видео появляется Варвара Шмыкова, вся сверкающая. Но главный герой здесь — Максим Суханов в роли то ли высокопоставленного чиновника, то ли доктора Зло, а может, всех сразу. Приглашаю посмотреть, если вам по душе это описание! На этом у меня все. Пока-пока!

Умер Хуан Аткинс — пионер детройтского техно (да и техно вообще) 1 ноября музыкальное издание Resident Advisor сообщило, что Аткинса обнаружили без сознания в гостинице в Мехико, где он должен был выступить. По дороге в больницу он умер. Ему было 64 года. Аткинс играл электронную музыку сначала в составе дуэта Cybotron, а затем под псевдонимом Model 500 и в проекте Infiniti. По легенде, он первым использовал термин «техно», говоря о жестком электронном звучании своих треков, когда еще никакой техно-сцены просто не существовало. Аткинс родился в Детройте. Знаменитую драм-машину Roland TR-808 он начал использовать еще в школе, как и синтезатор Korg MS-10. «У меня был предмет под названием “Исследования будущего”, посвященный переходу от индустриального общества к технологическому. Я просто применил многие из этих принципов в создании своей музыки», — пишет The Guardian. Вместе с Ричардом Дэвисом в составе дуэта Cybotron Аткинс выпустил несколько треков, ставших классикой детройтской электронной сцены: послушайте, например, Clear; сэмпл оттуда наверняка вам знаком. После распада группы в 1985-м, Аткинс начал выступать под псевдонимом Model 500 — здесь стоит вспомнить треки No UFO’s и The Chase. Спасибо за все, легенда!

В Ленинке прошел рейв. Можете представить, как на это отреагировала консервативная общественность В Российской государственной библиотеке (она же Ленинка) в ночь на 1 ноября прошел литературный рейв — мероприятие, организованное издательством «Эксмо-АСТ» и РГБ. В коворкинге организовали «сидяций танцпол» с эмбиентом, в главном читальном зале — основной зал с техно, в ротонде, как пишет Psycho Daily, играла «более веселая музыка». «Баров не было, пьяных не пускали», — сообщают авторы Psycho Daily. Издательство сообщило, что в общей сложности на рейв пришли около трех тысяч человек. Все они оформили читательские билеты. Оформление было яркое — повсюду красный свет, а в центре – Ленин. Нет, мне правда кажется, что, если уж делать рейв в библиотеке, то вот как-то так. Z-блогеры и провластные активисты, конечно, сразу возбудились — и сравнили мероприятие с «балом Сатаны». Глава «Лиги безопасного интернета», доносчица Екатерина Мизулина заявила, что в РГБ хранятся «подлинники книг начиная с XV века, издания Иоганна Гутенберга, Ивана Федорова, Швайпольта Фиоля». Она предположила, что библиотечные книги могли вынести «под шумок». Организаторы подчеркнули, что продумали все меры безопасности. Все книги остались целыми, все было культурно! А еще это привлекло в РГБ новых читателей. По-моему, совершенно безобидное мероприятие. Хотя кому это мешало когда-нибудь писать доносы? ____ Если не открывается текст о рейве, нажмите сюда.

«Черный шар» — самый обсуждаемый фильм в испаноязычном мире прямо сейчас. О чем он? «Черный шар» режиссеров Хавьера Амбросси и Хавьера Кальво вышел в международный прокат. Сюжет объединяет три линии, которые разворачиваются в 1932, 1937 и 2017 годах; ключ ко всей этой истории — незаконченная пьеса Федерико Гарсиа Лорки, таинственная рукопись связывает все части. Во время Гражданской войны в Испании один из героев фильма Себастьян спасает текст, выполняя последнюю волю своего возлюбленного. Пересказывать другие детали, полагаю, не стоит, чтобы не портить впечатление от просмотра. Кинокритик Антон Долин, который посмотрел фильм, считает, что «Черный шар» будет среди фаворитов следующего «Оскара» и других престижных премий. Тоже вижу в соцсетях много восхищенных комментариев о фильме. В Каннах картина получила приз за лучшую режиссуру (вместе с «Фатерлядном» Павликовского), в Торонто — единственную награду фестиваля, приз зрительских симпатий. В свое время такую же получили, например, «Зеленая книга» и «Земля кочевников». Квир-тема здесь явлена очень ярко, пишет Долин, фильм, по его мнению «произведет сильное впечатление, вероятно, даже на закоснелого гомофоба». Возможно, «Черный шар» станет ярчайшим гей-фильмом наших лет — не сравнить с «Горбатой горой», которую обвиняли в шаблонности. Но есть у картины Хавьеров и явные минусы, считает Антон, — коротко говоря, это пафос без намека на самоиронию. Посмотрим, я пока фильм не видела, только многократно трейлер на большом экране. Пока мне ясно, что, как минимум, это невероятно красивое кино. ____ Если не открывается ссылка на рецензию, нажмите сюда.

Хайди Клум в этот Хэллоуин превзошла сама себя. Она переоделась в собственную руку. Как делали этот впечатляющий костюм? Привет, это Софья. Давно не виделись. Наверняка вы уже рассмотрели разлетевшиеся по сети фото Хайди Клум в ее новом хэллоуинском костюме. Конец октября для нее — главное время года, она тщательно готовит каждый свой новый выход по случаю праздника всех мертвых. В прошлом году она была в образе Медузы, в 2023-м — в павлиньем костюме, а в 2022-м в незабываемом образе дождевого червя. До недавних пор последний был моим любимым костюмом Хайди. Но рука еще круче! Все эти костюмы для модели делает художник по пластическому гриму Майк Марино вместе со своей командой ProRenFX. Он трижды номинировался на «Оскар» за свою работу в кино («Поездка в Америку 2» (2021), «Бэтмен» (2022) и «Другой человек» (2024)), гримировал Коллина Фаррела для «Пингвина» и вообще сделал множество удивительных проектов. Но костюмы Хайди — особенное для него ремесло, потому что оно позволяет ему как следует поэкспериментировать. Рука, в которой Клум пришла на собственную хэллоуинскую вечеринку, весит, к удивлению, не так уж много — около 4,5 кг. При этом костюм содержит систему креплений, механизмы, которые позволяют управлять «пальцами». Основной материал, по словам Марино, — «очень легкий обивочный поролон и латекс». Находясь внутри костюма, Клум сама управляла конечностью. Отдельной задачей стало создание лица — «нарыв» на руке, из которого выглядывает Хайди, двухслойный: сначала Марино сконструировал мышцы и жировую ткань, и уже потом придумал гримасу из кожи, придающую образу «легкий комический оттенок». Наряжаться в этом году Клум начала в три часа дня, а закончила уже поздним вечером — перед выходом в свет. Клум придумала идею с рукой еще до вечеринки 2025 года, когда ее команда работала над костюмом Медузы. По ее словам, у Марино есть все сканы ее частей тела, поэтому он смог создать точнейшую копию ее руки — с венами, мышцами и другими мелкими деталями. Например, на безымянном пальце руки надеты кольца, точь-в-точь, как носит Хайди, а на одном из пальцев есть татуировка. Важный вопрос, как она ходила в уборную, остается без ответа. Впрочем, в репортаже The New York Times сказано, что на вечеринке модель шутила: «Возможно, сегодня впервые в жизни я действительно справлю нужду в свой подгузник. Кто знает». Пила она с помощью соломинки.

Без текста

Огромная карта, умные прохожие и погони с участием собак. Продолжаем ждать GTA VI и изучать новые подробности До релиза Grand Theft Auto VI остается меньше трех недель. И разработчики продолжают делиться с западными журналистами новыми подробностями самой ожидаемой игры этого года. А может, и не только этого. На этот раз изучим, что написали про этот криминальный экшен в известном британском игровом журнале Edge. ✦ По своим размерам карта в GTA VI будет огромной: ее общая площадь сопоставима с совокупными размерами игровых миров GTA IV, GTA V и еще Red Dead Redemption 2 в придачу. Продолжительность дней и ночей пришлось увеличить, чтобы игрокам хватало времени на все активности. ✦ Неигровые персонажи стали менее предсказуемыми. Они могут дать отпор во время ограбления (или придти на помощь жертве), по-разному реагируют на оружие (если нести его на плече, это вызовет меньше тревоги у прохожих) и в целом их поведение зависит от района, в котором находятся герои. ✦ Полиция тоже стала работать эффективнее, а в погонях могут принимать участие служебные собаки. При этом не все конфликты нужно решать убийствами. В некоторых случаях противника можно просто запугать. Кстати, студия Rockstar Games продвигает GTA не только через СМИ. Например, новые кадры из игры можно увидеть в недавней серии «Южного парка». Как и положено этому шоу, для показа выбрали эпизод, в котором герой игры бросается собачьими фекалиями. GTA VI выйдет 19 ноября 2026 года на консолях PlayStation 5 и Xbox Series X|S. Если вам хочется узнать больше об игре, почитайте, что мы писали по итогам получасовой августовской презентации. А у меня на этом все. Удачи!

Журналистка Филомена Канк возвращается со своими безумными вопросами. Среди новых жертв — Майкл Бэй и Бенедикт Камбербэтч Netflix показал трейлер британского комедийного фильма «Канк о кино» (Cunk on Cinema). Даже если вы ничего не знаете об этой серии, вы, возможно, встречали эту странную журналистку в рилзах или шортсах на ютьюбе. Воспользуюсь моментом и расскажу поподробнее. Вымышленная журналистка Филомена Канк (в исполнении актрисы Дайан Морган) — героиня нескольких псевдодокументальных фильмов и сериалов. Впервые этот персонаж появился в программе Weekly Wipe Чарли Брукера. Да-да, того самого, создателя сериала «Черное зеркало». А после Канк стала самостоятельным героем. Главная особенность журналистки заключается в том, что она, откровенно говоря, очень глупа. Но при этом она задает свои невежественные и бессмысленные вопросы с такой уверенностью и невозмутимостью, что эксперты не знают, как реагировать. Как, например, ответить на такое? Что было более значимым с культурной точки зрения: эпоха Возрождения или песня «Single Ladies» Бейонсе? В новом фильме, который выйдет 15 ноября, Филомена Канк прошлась по киноиндустрии. В трейлере журналистка берет интервью у Майкла Бэя и Бенедикта Камбербэтча. Оба остаются в полном замешательстве. Но Канк это не смущает, она все равно докопается до истины. И наверняка узнает ответ на вопрос: «Почему говорят, что Мэрилин Монро — это главная мужская фантазия, хотя, насколько я понимаю, главная мужская фантазия — это собственный подкаст?»

«Для множества людей я навсегда останусь Жан-Люком Пикаром, и пускай». Коллеги и журналисты вспоминают, каким был Патрик Стюарт Отелло и Макбет, Просперо и Марк Антоний, а еще, разумеется, капитан Пикар и Чарльз Ксавье: Патрик Стюарт был редким актером, который сумел стать иконой и для гиков, и для театралов. Коллеги по сцене советовали ему сосредоточиться на театральной карьере, вместо того, чтобы сниматься в «Стартреке» — но фантастика про космос занимала Стюарта не меньше, чем Шекспир. И потом, как пишет сегодня его близкий друг сэр Иэн Маккеллен, успех капитана Пикара во многом обеспечил ему главные роли в более респектабельных проектах. Есть еще одна группа людей, для которых Стюарт стал важной фигурой — это лысеющие мужчины. Звучит неожиданно, но вот журналист Стюарт Херитейдж написал об этом целый текст в The Guardian. Процитируем отрывок. Когда мужчины теряют волосы, они начинают обращать внимание на других лысых — это помогает примириться с положением. Стюарт испытал это на себе — в 2023-м он рассказывал журналу The New Yorker: «Со мной не раз такое было — подходит человек на улице, снимает кепку, а там лысина. Говорит, я спас ему жизнь». Дело в том, что Стюарт был образцовым лысым. Лысеющие мужчины часто пытаются это компенсировать — скажем, качают мышцы, чтобы никто не придирался к их прическе. Посмотрите на Дуэйна «Скалу» Джонсона: как он накачался, когда облысел! Или на Джеффа Безоса: он тоже стал качаться и к тому же принялся строить фаллические ракеты. А теперь взгляните на Стюарта, элегантного, утонченного, который принял свою лысину с достоинством. Другие воспоминания об актере читайте по ссылке. ___ Если материал не открывается, жмите сюда или сюда

Монеточка стала писательницей. Или лучше сказать — редактором? Издательство Vidim Books анонсировало книгу «Docs #1», которую написала певица Елизавета Гырдымова (ну или просто Лиза Монеточка). Хотя правильней сказать не написала, а составила, потому что по сути это альбом. В нем собраны коллажи из семейных фотографий, тексты песен с нотами, черновики стихов с правками и зачеркиваниями, и рисунки — самой певицы и ее детей. Сама Монеточка так описывает новую работу: Дорогие мои слушатели, а теперь еще и читатели, приветствую вас в моем маленьком королевстве. Листая эти страницы, вы сможете заглянуть, словно через замочную скважину, в мое сердце, забраться в мою голову, устроиться там поудобнее и перевести дух. Чувствуйте себя как дома! В 112-страничном альбом также нашлось место постеру с портретом певицы. Причем одной книгой Монеточка не ограничится — в планах целая серия альбомов, посвященных ее творчеству. На «Docs #1» уже можно оформить предзаказ, а рассылать книгу покупателям начнут с 1 декабря.

Disney и Кодзима показали тизер аниме во вселенной игры Death Stranding Анонсированный год назад аниме-сериал Death Stranding Isolations обзавелся первым тизер-трейлером. Как понятно из названия, его события будут развиваться во вселенной видеоигры Death Stranding, которую создал известный японский геймдизайнер Хидео Кодзима. Вот тут мы писали, как журналисты хвалили вторую часть. Показ тизера состоялся в рамках выставки Beyond the Strand, которая откроется завтра в Токио и продлится до конца декабря. Ее проводят к 10-летию игровой студии Kojima Productions. В Isolations зрителям расскажут оригинальную историю и представят новых персонажей, которые пытаются выжить в суровом мире игры. Одна из главных героинь как раз показана в тизере. А еще у аниме есть странный слоган: «Моя мама превратилась в кратер». Типичный Кодзима. Сериал выйдет в 2027 году в стриминговом сервисе Disney+. Кстати, это не единственный спин-офф игры. В работе также находится анимационный фильм Death Stranding Mosquito. Правда, пока не уточняется, когда состоится его премьера.

Умер актер Патрик Стюарт В сообщении семьи говорится, что он скончался в своем доме в Лос-Анджелесе в окружении близких. В последнее время актер боролся с болезнью Альцгеймера и деменцией с тельцами Леви. Патрику Стюарту было 86 лет. Привет, это Михаил Герасимов, и начинать сегодня приходится вот с таких печальных новостей. Большинству зрителей Патрик Стюарт известен по двум ролям: профессора Чарльза Ксавьера в фильмах «Люди Икс» и капитана Жана-Люка Пикара в сериале «Звездный путь: Следующее поколение». Причем, даже если вы не смотрели последний, вы точно видели мем из него — один из самых популярных в сети. Впоследствии актер не раз возвращался к этой роли. В последний раз — в 2023 году, когда вышел последний эпизод сериала «Звездный путь: Пикар». Там его герой носил уже звание адмирала. На самом деле у Патрика Стюарта довольно обширная фильмография — больше сотни ролей в кино и на телевидении (даже играл Ленина). Кроме того, как и большинство британских актеров, он много работал в театре. А еще озвучивал видеоигры, причем не только по «Людям Икс» и «Звездному пути». Например, его голосом говорят персонажи в The Elder Scrolls IV: Oblivion и Castlevania: Lords of Shadow. Актер дважды был лауреатом британской театральной премии Лоренса Оливье. Также в его коллекции есть «Грэмми» (за работу над аудиоверсией сказки Прокофьева «Петя и волк»), три номинации на «Золотой глобус» и титул рыцаря.

Без текста

Саша Барон Коэн впервые извинился перед казахстанцами за Бората Самый знаменитый персонаж Барона Коэна, казахстанский журналист Борат Сагдиев, ужасно раздражает настоящих казахстанцев. Первый фильм о Борате критиковал даже президент страны Нурсултан Назарбаев. Там действительно было чему возмущаться. Казахстан в изображении Барона Коэна воплощает все западные стереотипы о «нецивилизованной стране». При этом от реального Казахстана там нет совсем ничего — ни имен, ни топонимов, ни даже самых поверхностных элементов культуры; по сути, это полностью вымышленная страна, которую зачем-то назвали в честь настоящей. В подкасте «Happy Sad Confused» комик наконец-то извинился перед казахстанцами и признался: Борат не имеет к ним никакого отношения. На самом деле персонаж не раз менял имя и нацинальность, поскольку Барон Коэн изображал его для разных шоу на разных каналах. На Granada Talk TV он был из Молдовы, на BBC Two — из Албании. И только на Channel 4 стал Боратом Сагдиевым из Казахстана. «Я спросил себя: про какую страну никто ничего не знает? Казахстан подошел», — вспоминает комик. Обращаясь к казахстанцам, Барон Коэн сказал, что уважает их культуру, и попросил «не принимать это все на свой счет». А еще добавил, что не умеет изображать настоящий казахский акцент. «Я не знаю, какой у вас акцент на самом деле. Вы ничуть не похожи на Бората». На этом я с вами прощаюсь, завтра меня сменит приглашенный ведущий Михаил Герасимов. Увидимся!

Как назвать роман? Один автор назвал «Совершенство» и не прогадал Речь о Винченцо Латронико — 42-летнем итальянском писателе, чью книгу называют «романом поколения». Успех грандиозный: огромный по меркам авангардной прозы тираж английского перевода (200 тысяч экземпляров), шорт-лист Букера, постановка в одном из лучших театров Европы, берлинском Volksbühne, восторженные рецензии в главных международных СМИ. Правда, все это получилось не сразу: в Италии роман покупали еле-еле. Помог английский перевод. Теперь «Совершенство» можно прочитать и по-русски: роман выпустил Corpus в переводе Яны Арьковой. Есть и аудиокнига, если вы по аудиокнигам, как я. Вообще, после рецензии Алекса Месропова я твердо решил послушать «Совершенство», и вот почему. Это роман о крушении надежд, причем не надежд вообще, а конкретно миллениальских надежд на идеальную жизнь, которая, как это видит Латронико, на поверку оказалась изобретением маркетологов. Если при мысли о сравнительно благополучных 2010-х вы испытываете смесь ностальгии и стыда за неправильные приоритеты — книга определенно для вас. Писатель максимально критичен к своим героям — дизайнерам-экспатам, ищущим себя в Берлине, — и все-таки читатель или читательница не смогут им не посочувствовать. Особенно если они ровесники. Процитирую рецензию. Анна и Том (...) «завидовали не только тем, кто мог бороться за принципиально иной мир, но и тем, кто был способен его вообразить» — и вот эта утрата политического воображения, утопической веры в политическую революцию становится главной проблемой не только Анны и Тома, но и всего поколения миллениалов. Это поколение, которое сфокусировало свое воображение на идеальных версиях себя, но не на политической реальности, считает Латронико: «Самое революционное будущее, которое они могли себе представить, — это гендерное равенство в советах директоров, электромобили и вегетарианство». ___ Не открывается материал? Ссылка здесь или здесь

Гендиректор «Эксмо» Евгений Капьев призвал писателей не комментировать войну Вчера я рассказывал о переводческой самодеятельности «Эксмо»: в романе Джо Хилла они заменили плохих украинцев на плохих русских, Мариуполь на Донбасс, а слова «Путин» и «вторжение» удалили из текста. А сегодня историю с переводом прокомментировал в своем телеграм-канале глава холдинга Евгений Капьев. Он обещал «тщательно разобраться в ситуации» и озвучил кое-какие претензии — но не к переводчику Дмитрию Старкову, не к редакторам и не к руководству издательства Fanzon (принадлежит «Эксмо»), а к писателю Джо Хиллу. А вот интересно, эта тема, которая началась в Джеймс Бонде в западной массовой культуре, что отрицательные герои, это русские или азиаты, она когда-нибудь закончится ? Можно Россию везде представлять, как прекрасную страну…., хотя бы в будущем…. Есть же тема самосбывающихся пророчеств…. Ну и прошу авторов не вставлять в книги «пасхалки» про текущую острую политическую и военную ситуацию… А то скоро в рецепты будут добавлять. Есть тьма других способов донести свою точку зрения… Весной Капьева задерживали по «делу книгоиздателей» вместе с другими топ-менеджерами «Эксмо». Поводом стало «распространение ЛГБТ-литературы», которым, по мнению силовиков, занималось издательство Popcorn Books (тоже принадлежит «Эксмо»).

Базированная «Одиссея» от Илона Маска не такая уж исторически точная, как он обещал Привет, это Антон. Помните бои вокруг «Одиссеи» Нолана? Среди самых активных ее хейтеров был Илон Маск, который внезапно оказался большим поклонником Гомера. Он уверял, что поэма «Одиссея» — «максимально альфа» (в переводе на нормальный язык — средоточие традиционных патриархальных ценностей), а трактовка Нолана — воук-агитка, которая оскорбляет память древнегреческого поэта. Маск распространял миф, будто трансгендерный актер Эллиот Пейдж играет в фильме Ахилла, язвил насчет Лупиты Нионго в роли Елены, а под конец и вовсе обещал сделать собственную, исторически достоверную и близкую к тексту экранизацию «Одиссеи» — с помощью генеративного ИИ-инструмента Grok Imagine, разработанного его компанией xAI. В процессе планы изменились: теперь «Одиссея» — сериал, а не фильм. Маск работает над проектом вместе с режиссером Девом Уокером и креативным агентством Wonder Studios (и Уокер, и Wonder Studios специализируются на ИИ-фильмах). На выходных вышел первый семиминутный эпизод, и это... ну, именно так, как вы себе представляете. Картинка почти жизнеподобная. Историческая достоверность сомнительна, в кадре снова, как у Нолана, мелькают аттические шлемы из совершенно другой эпохи. Диалоги до смешного топорные и вовсе не из Гомера, а главное, нам показывают события, у Гомера вовсе не описанные. Все персонажи, разумеется, белые, но не все средиземноморского типа. Главные герои все как на подбор модельной внешности. Одиссей и Пенелопа выглядят как идеальный мужчина и идеальная женщина с точки зрения современных консерваторов: он любит семью, готов к подвигам и периодически бьет кулаком по столу, а она верная, красивая и мать. Вообще, символично, что сериал сгенерирован ИИ: лишнее напоминание, насколько виртуален весь этот неопатриархальный альфа-сеттинг, который Маск принимает за Древнюю Грецию. «Сюрприз мог получиться лишь в одном случае — если бы Маск с достоинством признал поражение. Но он этого не сделает», — пишет кинокритик Питер Брэдшоу в рецензии для The Guardian. Сложно с ним не согласиться.

Самые перспективные книги для издания в России сегодня — это викторианские романы Кстати о книгах. «Медуза» поделилась материалом Carnegie Politika, где литературный критик Галина Юзефович рассказывает о состоянии книжного рынка в России. Речь там не только и не столько о цензуре, про цензуру все более-менее понятно (впрочем, как мы сегодня убедились, она еще способна нас удивить). Это материал о том, что сегодня выбирают читатели. Интересное дело: в России бум викторианской классики. Впервые на русский переводят малоизвестные романы знаменитых авторов — Мэри Шелли, Брэма Стокера, создательницы «Маленьких женщин» Луизы Мэй Олкотт. А еще — переиздают классику русскую и советскую, тоже не самую очевидную. Причин тут несколько. Во-первых, на все это не распространяются авторские права. Во-вторых, в этих книгах почти наверняка не встретится «пропаганда ЛГБТ» или что-то подобное. А в-третьих, это просто-напросто эскапистское чтение. Интересно, что оформлены эти книги так, будто перед вами современный роман, а не текст 150-летней давности. Что происходит тем временем с литературой «патриотической» и условно антивоенной — читайте в материале. На этом все, пока! ___ Не открывается текст? Вот и вот запасные ссылки

«Эксмо» заменило плохих россиян на плохих украинцев в переводе фэнтези-романа Ведущий телеграм-канала о фантастике «Звездные маяки капитана Норта» Николай Караев поделился несколькими цитатами из романа Джо Хилла «Царь Скорбь» — в оригинале и в русском переводе. Джо Хилл — автор фэнтези и хорроров, а еще сын Стивена Кинга; «Царь Скорбь» — роман о студентах, призывающих дракона из иного мира. По-русски книга вышла в августе в издательстве Fanzon (входит в холдинг «Эксмо») в переводе Дмитрия Старкова. Оказалось, переводчик, редактор или кто-то еще из издательства решил местами переделать авторские смыслы, чтобы избежать проблем с цензурой. Вот два самых вопиющих примера. В одном месте герой говорит: у меня есть надежные сведения, что русские разводят троллей, выращивают как картошку в сибирской вечной мерзлоте. Это у Хилла, а у «Эксмо» так: У меня есть надежные сведения, что троллей разводят украинцы. Выращивают троллей, будто свинок. В другом фрагменте герои смотрят по телевизору репортаж об ударе по роддому в Мариуполе. В переводе Мариуполь превратился в Донецк. Девятого марта что-то этакое угодило в один из донецких роддомов. Оглушительный взрыв, столб пламени… При взрыве погибла одна из будущих матерей, а ее малыш родился на свет мертвым. Упомянутые походя «русские олигархи, отдыхавшие в Италии с Владимиром Путиным» стали просто «русскими олигархами, отдыхавшими в Италии». Вместо «той ночью Россия вторглась в Украину» сказано «той ночью началась война в Европе». К цензурным купюрам все давно привыкли, но переделывать проукраинский нарратив в пророссийский — это что-то новенькое (и довольно возмутительное).

«Один из восьми миллиардов»: игра, где нужно прожить жизнь за случайного землянина Привет! Это заместитель главного редактора «Медузы» Саша Поливанов — и мне снова доверили написать пост в «Плот», ура. Несколько дней назад моя жена сказала, что не спала всю ночь, потому что играла в игру «Один из восьми миллиардов»: ты рождаешься в одном из уголков мира, делаешь нехитрые жизненные выборы — и в результате либо, например, оказываешься в эмиграции в США с машиной, домом и долгами, либо, скажем, умираешь от голода где-нибудь в Китае в раннем детстве. Все основано на базовой статистике по миру. Я посмеялся («пффф, что-то уж слишком просто»), но следующую ночь провел с этой игрой уже я. Мне достался недоедавший индийский мальчик (умер в 11 лет), относительно успешный японец (дожил до старости, но без детей и семьи) и кто-то, кого я уже забыл. Следующим вечером я подсадил на игру свою маму: она прожила жизнь молдаванина из зажиточной семьи, который никак не мог нормально выучиться, но как-то стал учителем и переехал в Германию. Затем оказалось, что игру обсуждают на летучке «Медузы» — оказывается, она завирусилась не только в моей семье. Теперь дело за вами: если у вас есть полчасика и желание вдумчиво прожить чужую жизнь, впрыгивайте. Как и все такие игры, скорее всего ее активно пообсуждают еще пару недель, а потом забудут — как было в свое время с 2048, Connections от The New York Times или Timdle (в нее, правда, я до сих пор иногда захожу и мечтаю сделать что-то похожее на «Медузе»).

Роскомнадзор заблокировал ИИ-хит «Ты моя мразота» Привет, это Антон. В конце сентября Росмолодежь потребовала заблокировать трек DJ NARODNII «Ты моя...», который уже несколько недель вирусится в тиктоке и инстаграме. Помимо Росмолодежи, на трек жаловалась Екатерина Мизулина, которой поступали обращения от разгневанных пользователей. И вот сегодня выяснилось, что песня удалена с музыкальных платформ по указанию Роскомнадзора. Трек и правда, мягко говоря, сомнительный: скажем, лирический герой намерен сломать своей девушке руки и ноги, чтобы она от него не ушла. Впрочем, DJ NARODNII уверяет, что это пародия на нейромузыку, а текст сатирический. На той неделе Марк Вальберг рассказывал историю этого спорного хита: там много неожиданного, скажем, в интернете песню окрестили «гимном аэрогриля». ___ Не открывается материал? Читайте здесь или здесь

Без текста