Posts of Тепло о прекрасном

newest first

#10377Photo
Views33−67%vs avg
Forwards1
Reactions1
Comments0
#10372Photoalbum

👣 По следам посещения выставки «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» в Музее русского импрессионизма. В 1965 году в Петродворец, как тогда назывался Петергоф, главным хранителем пришел Вадим Знаменов. Позже он вспоминал о первом впечатлении так: залы есть, а вещей нет. От довоенного собрания уцелела малая часть, около пятой его доли. Дворцы можно было восстановить по чертежам и фотографиям, но чем наполнить комнаты? Мебель, часы, фарфор, живопись императорских резиденций за десятилетия разошлись по музеям, учреждениям, частным квартирам и магазинам. Знаменов начал с самого простого и самого нудного: стал почти каждый день ходить по ленинградским комиссионкам. Он изучал старые описи и фотографии, знал, что ищет, и добился права первым отбирать то, что поступало туда с музейной ценностью. В пиковый год в Петергоф приходило по тридцать-сорок предметов в день. Каждый получал запись в «Книге поступлений», а девизом музея стала шутка, позаимствованная у литераторов: «Ни дня без строчки». Среди этих «строк» есть настоящие детективы. Часы знаменитого французского бронзовщика Томира нашлись в кабинете директора ресторана «Москва», и музейщикам пришлось долго убеждать начальство с ними расстаться. «Плачущий сатир» Клодиона обнаружился в гостинице «Астория». Знаменов говорил о себе: «Я был хранителем разгромленного, обворованного музея — и не только фашистами». Но за 55 лет собрание Петергофа выросло в 18 раз. В первом разделе музея «Воссоздавая прошлое» — инсталляция из найденных Знаменовым культурных ценностей: бытовых предметов, произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства и скульптуры XVIII — начала XX веков из Франции, Италии, Голландии и России. Среди них картина «Пастушок во время бури» английского художника Джорджа Доу, которую император Александр I видел в петербургской мастерской живописца. Второй раздел раскрывает ещё одну черту Знаменова — создание новых музеев и работу с частными собирателями, чьи коллекции стали частью собрания «Петергофа». Из знакомства с Николаем Бенуа — художником миланского театра «Ла Скала» и наследником легендарной артистической династии — родился Музей семьи Бенуа. На выставке и экспонаты из петергофского Музея коллекционеров, также созданного Знаменовым: работы художников «Мира искусства» — Александра Бенуа, Зинаиды Серебряковой, Евгения Лансере, Константина Сомова, а также произведения Павла Кузнецова, Кузьмы Петрова-Водкина, Натана Альтмана, Бориса Григорьева. Отдельная часть — игральные карты разных эпох, выкупленные Знаменовым у вдовы коллекционера Александра Перельмана и хранящиеся в специально созданном Музее игральных карт. 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views65−35%vs avg
Forwards3
Reactions8
Comments0
#10371Photo

Карл Брюллов "Портрет С. А. Соболевского", 1832 🏛️ Государственный Русский музей Его называли «князем библиофилов», первым остряком эпохи и человеком, который мог бы спасти Пушкина. Сергей Александрович Соболевский был чрезвычайно необычной для русской культуры фигурой. Начнем с того, что он даже не был изначально Соболевский. Он родился в 1803 году в Риге — туда его мать, богатая московская вдова Анна Лобкова, спешно уехала, чтобы скрыть незаконную беременность от тайного возлюбленного, знатного дворянина Александра Соймонова. Чтобы легализовать маленького бастарда, ему дали фамилию какого-то якобы угасшего шляхетского рода. Свое детство Сергей провел в роскошной усадьбе Лобковой в Козицком переулке Москвы, а затем отправился учиться в Петербург, где и познакомился — и вскоре подружился — с Александром Пушкиным. Соболевский обладал трезвым умом, деловой хваткой и безупречным литературным вкусом. И Пушкин ему доверял. Соболевскому поэт поручал издательские дела, ведение переговоров с книгопродавцами и даже цензуру своих текстов. Когда Пушкин сидел в Михайловской ссылке, Сергей высылал ему редкие книги, одежду и делился столичными новостями. Накануне женитьбы на Наталье Гончаровой именно в московской квартире Соболевского на Собачьей площадке поэт провел свои последние холостяцкие дни. Для Пушкина Сергей заказал у знаменитого мастера знаменитый дорожный перстень-талисман с зеленым камнем, который поэт очень ценил и в мощь которого верил. Сам же Пушкин заказал у Тропинина свой знаменитый «халатный» портрет в подарок Соболевскиму. Главное же, Соболевский обладал уникальным даром — он умел улаживать любые конфликты и неоднократно спасал вспыльчивого Пушкина от дуэлей, миря его с противниками в последний момент. В роковом январе 1837 года Соболевского не было в России, он находился в Париже. Узнав из писем о назревающем конфликте с Дантесом, Сергей бросился назад в Петербург. Он мчался, меняя лошадей, надеясь успеть, но не успел. Известие о гибели Пушкина настигло его в дороге. Многие считали, что был бы Соболевский в Петербурге — Пушкин остался бы жив. После гибели поэта Соболевский прожил долгую, удивительную жизнь. Он собрал гигантскую библиотеку, ставшую известной на всю Европу, дружил со многими литераторами, писал едкие эпиграммы и до конца дней оставался хранителем памяти о своем друге-поэте. 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views53−47%vs avg
Forwards2
Reactions9
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
9 h53
9 h53
  1. Total to date53
#10370Photo
Views78−22%vs avg
Forwards2
Reactions5
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
2 h22
14 h68
14 h68
26 h78
  1. After 1 hour22
  2. After 24 hours78
  3. Total to date78
#10369Photoalbum
Views93−7%vs avg
Forwards5
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h64
21 h86
33 h93
  1. After 24 hours86
  2. Total to date93
#10368Photoalbum
Views94−6%vs avg
Forwards5
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h65
21 h87
33 h94
  1. After 24 hours87
  2. Total to date94
#10367Photoalbum

В семье Мамонтовых было две дочери — старшая Вера и младшая Александра (1878–1952). Вера осталась в истории искусства как знаменитая «девочка с персиками» с картины Серова, ещё её называли абрамцевской богиней. Младшая Александра была совсем другой. Она росла в тени своей блистательной сестры, жизнь которой была яркой и сверкающей, но безвременно оборвалась. И тогда все заботы — и семейные, и усадебные, и художественные — легли на плечи Александры. Ей досталось растить и воспитывать детей Веры. Её племянница Елизавета Чернышёва вспоминала: «Все материнские обязанности, заботы, а с ними и удивительную, по-настоящему материнскую любовь к нам, детям, приняла на себя наша тётя Александра Саввишна. Это время я уже начинаю помнить. Мне 3 года. Мы в Москве, в новом для нас доме, всё интересно, уютно. Отсутствие матери я не воспринимала!» Ей же на плечи легла и задача сохранения Абрамцева в огне революции, гражданской войны и разрухи. И Александра Саввишна с этим справилась, стала организатором и первым директором (хранителем) музея в 1918–1926 годах. В 1928 году в её жизни случился перелом, драма, когда власти предписали ей покинуть Абрамцево. «Мой последний день в Абрамцеве», — односложно записала она в ежегоднике семьи Мамонтовых... Трудно даже представить, сколько чувств и переживаний стоит за этой лаконичной фразой. В последующие годы Александра Саввишна жила вне Абрамцева, а бывшее семейное имение в разговорах называла «то, что было Абрамцевом». Но всё же Абрамцево уцелело, а после Великой Отечественной войны возродилось в качестве музея при большом участии брата Александры Саввишны, Всеволода Саввича. Ещё раз переступила порог родного дома Александра Саввишна в 1950 году, в дни празднования 80-летия брата Всеволода Саввича. Её поместили ночевать в той самой комнате, в которой она провела юность. 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views91−9%vs avg
Forwards5
Reactions13
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h64
21 h84
33 h91
  1. After 24 hours84
  2. Total to date91
#10366Photo

Василий Перов «Спас». 1860-е 🏛️ Государственная Третьяковская галерея Василий Перов известен как художник-передвижник. Он писал нищих, обиженных, пьяных священников, разорённых крестьян. Его картины полны социальной критики. Но этот образ Христа — другой. В нём нет гнева, нет обличения. Только тихая печаль и сострадание. По семейному преданию, Перов написал икону не на заказ. Он подарил её Анне Фёдоровне Шейнс — матери своей покойной жены. Женщина потеряла дочь, но не отвернулась от зятя и его детей. Она заботилась о них, взяла на себя чужую боль и ответственность. Перов благодарил её так, как умел. Написал для неё Христа. Лицо Спасителя на иконе не каноничное. Оно человечное, почти портретное. В нём нет строгости византийских образцов. Есть усталость, понимание, внутренняя сила. Перов не был иконописцем. Он писал Христа так, как чувствовал. Икона маленькая — 31 на 25 сантиметров. Но это не размер решает. Это личная история. Художник, которого привыкли видеть обличителем, здесь не обличает. Он молится и благодарит. Картина находится в Третьяковской галерее. Она почти не участвует в выставках, но специалисты знают её как одну из самых сокровенных работ Перова. 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views99−1%vs avg
Forwards7
Reactions13
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h64
33 h99
33 h99
  1. After 6 hours64
  2. Total to date99
#10365Photo
Views96−4%vs avg
Forwards4
Reactions9
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h20
13 h70
26 h89
38 h96
  1. After 1 hour20
  2. After 24 hours89
  3. Total to date96
#10364Photoalbum
Views120+20%vs avg
Forwards10
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h67
32 h112
45 h120
  1. After 6 hours67
  2. After 24 hours112
  3. Total to date120
#10363Photoalbum
Views119+19%vs avg
Forwards10
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h67
32 h112
45 h119
  1. After 6 hours67
  2. After 24 hours112
  3. Total to date119
#10362Photoalbum
Views119+19%vs avg
Forwards10
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h67
32 h112
45 h119
  1. After 6 hours67
  2. After 24 hours112
  3. Total to date119
#10361Photoalbum
Views119+19%vs avg
Forwards10
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h67
32 h112
45 h119
  1. After 6 hours67
  2. After 24 hours112
  3. Total to date119
#10360Photoalbum

Кика рогатая — древний маркер женского статуса. Кику носили в южных губерниях — Тульской, Рязанской, Калужской, Орловской. Название восходит к старославянскому «кыка» — волосы. Это один из самых древних головных уборов замужней женщины. Особенность кики — рога над лбом. В славянской традиции рога символизировали плодородие и защищали женщину от дурного глаза. Поэтому их имели право носить только замужние. Форма кики менялась по возрасту и статусу: • на свадьбу надевали низкую «кичку молодухи»; • после рождения первого ребёнка — рогатую кичку или высокий «лопатообразный» убор; • самые большие рога были у старейших женщин рода. Высокие рога (до 20–30 см) заставляли держать голову поднятой — отсюда выражение «кичиться». В XIX веке духовенство начало запрещать ношение кики, считая её пережитком язычества, и требовало заменять кокошником. Женщин в кике не допускали в церковь. К началу XX века её почти везде сменили повойник и платок, но в Рязанской губернии традиция держалась дольше. О кике даже сложили частушку: Рязанские рога Не кину никогда… Иногда ношение кики ограничивали и помещики. Даже после исчезновения кики в быту сохранился способ завязывать платок «с рожками» — как знак женского детородного возраста. 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views117+17%vs avg
Forwards10
Reactions9
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h66
32 h111
45 h117
  1. After 6 hours66
  2. After 24 hours111
  3. Total to date117
#10359Photo

1 ноября 1604 года в лондонском дворце Уайтхолл прошла первая постановка трагедии Уильяма Шекспира «Отелло», которая была представлена под названием «Венецианский мавр». В предшествовавший постановке год на Лондон обрушилась чума: была даже перенесена коронация короля ЯКОВА I, первого из Стюартов. Развлекать короля пригласили оставшихся без работы артистов - так они удостоились чести стать придворной труппой. Актерам по этому случаю выдали по 4 метра ярко–красного сукна на ливрею, чтобы им было в чем являться на торжественные церемонии. Распорядитель королевских увеселений весьма методично отмечал, какие спектакли шли при дворе, но имен их авторов часто не указывал, так как в придворной иерархии они числились в низшем звании — грумами королевской комнаты. А если имена и указывались, то искаженные, и Шекспир под пером писаря превращался в Шексбирда. В воспоминаниях потом было отражено, что зрителю понравились Яго и ревнивый мавр. Публика покидала театр в восхищении, а в метриках новорожденных появилось имя Дездемона, которого никогда не было в святцах. Все время помнить прошлые напасти, Пожалуй, хуже свежего несчастья. В страданиях единственный исход – По мере сил не замечать невзгод 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views120+20%vs avg
Forwards5
Reactions8
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h61
32 h107
57 h116
69 h120
  1. After 6 hours61
  2. After 24 hours107
  3. Total to date120
#10358Photoalbum
Views135+35%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h96
25 h114
62 h132
74 h135
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours114
  3. Total to date135
#10357Photoalbum
Views135+35%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h97
25 h114
62 h132
74 h135
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours114
  3. Total to date135
#10356Photoalbum
Views134+34%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h98
25 h114
62 h131
74 h134
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours114
  3. Total to date134
#10355Photoalbum
Views133+33%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h95
25 h111
62 h130
74 h133
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours111
  3. Total to date133
#10354Photoalbum
Views133+33%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h94
25 h112
62 h130
74 h133
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours112
  3. Total to date133
#10353Photoalbum
Views132+32%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h94
25 h111
62 h129
74 h132
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours111
  3. Total to date132
#10352Photoalbum
Views131+31%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h92
25 h110
62 h128
74 h131
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours110
  3. Total to date131
#10351Photoalbum
Views129+29%vs avg
Forwards7
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h92
25 h109
62 h126
74 h129
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours109
  3. Total to date129
#10350Photoalbum
Views130+30%vs avg
Forwards7
Reactions18
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
1 h15
13 h92
25 h110
62 h127
74 h130
  1. After 1 hour15
  2. After 24 hours110
  3. Total to date130
#10349Photo
Views117+17%vs avg
Forwards3
Reactions9
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h63
32 h108
68 h117
69 h117
  1. After 6 hours63
  2. After 24 hours108
  3. Total to date117
#10348Photo

Франсиско де Гойя «Колосс». 1808–1812 🏛️ Музей Прадо, Мадрид. В центре картины — огромная фигура гиганта. Он стоит спиной к зрителю, сжав кулаки, мышцы напряжены. Глаза закрыты — будто он не смотрит на то, что делает. Поясница скрыта клубящимися облаками, ноги тонут в горах. Понять его размер можно только по крошечным фигуркам внизу. А там — хаос. Люди, лошади, повозки несутся врассыпную. Кто-то упал с лошади, кто-то мчится прочь. И только один белый ослик стоит неподвижно, будто не понимает, что происходит. Сюжет связан с войной. В 1808 году Наполеон вторгся в Испанию, и страна погрузилась в кровавый хаос. Колосс — скорее всего, аллегория войны. Он слеп, он огромен, он не знает жалости. Люди бегут от него, но догнать их ему и не нужно — достаточно просто быть там. Есть и другая версия: гигант — это Испания, которая поднимается против захватчиков, а закрытые глаза — не жестокость, а скорбь. Долгое время «Колосса» считали одним из главных шедевров Гойи. Но в 2008 году музей Прадо заявил: возможно, картину написал не он, а его ученик Асенсио Хулиа. На рентгеновских снимках нашли инициалы «А. J.» — как раз подпись Хулиа. Плюс техника письма показалась экспертам слишком небрежной для Гойи. Спор не утихает до сих пор. В 2021 году Прадо вернул картине атрибуцию Гойи. Но многие искусствоведы уверены, что это поспешное решение. Так что «Колосс» до сих пор остаётся «приписываемым Гойе». 📲 Теперь и в МАХ 🔷 Тепло о прекрасном

Open in Telegram
Views107+7%vs avg
Forwards3
Reactions5
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h54
32 h88
69 h107
  1. After 6 hours54
  2. After 24 hours88
  3. Total to date107