Posts of Киносценарий

newest first

#427Photo

😘 Экранизации захватывают кинорынок. Что это значит для сценаристов? Книги всё чаще становятся основой для фильмов и сериалов, а успешные экранизации возвращают зрителей к литературным первоисточникам. 😒С 2022 года на экранизации приходится около 60% кассовых сборов десятки самых успешных российских фильмов. 😒Продажи книг после выхода экранизации в среднем увеличиваются на 350% за полгода. 😒После премьеры сериала «Слово пацана» продажи книги выросли на 9000%. На фестивале «Читка 5.0» представители киноиндустрии обсудили экономику экранизаций, потенциал современной литературы и то, какие истории сегодня интересуют продюсеров. Почему экранизации становятся всё более привлекательными для кинопроизводителей? Какие литературные жанры могут стать новыми хитами проката? И к чему стоит готовиться сценаристам? 😏Читайте в новой статье журнала «Киносценарий» по итогам деловой программы фестиваля «Читка 5.0»! [читать] #Киносценарий_События ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views273−58%vs avg
Forwards2
Reactions9
Comments0
#426Photoedited

(НЕ) ЧУТКИЙ РЕДАКТОР У меня с редакторской встречи убежала автор. После очередного моего замечания (увы, я раскрашиваю красным весь текст, чтобы не упускать детали) заявила: «Всё, я так больше не могу!» – положила блокнот в сумочку и вышла из кабинета, несмотря на совершенно спокойный тон с просьбой остаться. Не знаю, каким монстром я выглядел тогда в глазах сценариста. По прошествии нескольких месяцев мои чувства не изменились: сожаления об Утраченном – да, вины – нет. Замечательно, что рядом со мной сидел коллега по ремеслу – на нашей следующей встрече он стал «хорошим полицейским», который довел историю стипендиата к защите на питчинге. Определенно, моя фиксация на результате иногда меня подводит: я не хочу, чтобы за год совместной работы был просто написан сценарий, который ляжет мертвым грузом в архив и не будет востребован индустрией. Как бы мы хорошо ни проводили время, финал (подхватили сценарий продюсеры или нет) переписывает всё и ставит галочку напротив твоих профессиональных умений или остается прочерк. По этой причине в беседе со сценаристом я всегда добавляю: «Хочу, чтобы Вы написали сценарий, который будет продан в индустрию». Я – средство для достижения этой цели, и вы не увидите мое имя в титрах, но будьте готовы к тому, что в процессе работы я не соглашусь на халатность и халтуру. Вы – мое средство достижения цели, дорогой мой автор. Понимаю, что каждый предпочтет видеть себя активным протагонистом и ни в коем случае не объектом, но жизнь – это нервический комок субъектно-объектных отношений. Да, в каждой методичке для редакторов написано, как авторов (коих совсем немного, что звучит как заученная таблица умножения) необходимо лелеять и любить. На практике я не готов потакать лени и слабостям, которые очень легко могут творческую сторону личности задвинуть на второй план. В такой ситуации на двоих (редактор – автор) очень не хочется потерять взаимную благодарность, которая должна сопровождать эти отношения. Именно ее я увидел, когда посетил первую встречу в рамках редакторского клуба для сценаристов и редакторов при Московской школе кино «Чуткий редактор». В этот вечер «разгоняли» пять сценарных заявок в жанре комедии (самом сложном для разработки и написания) – здесь меня цепляли не столько истории, которым, к сожалению, не хватало оригинальных концептов, а методы, с помощью которых редакторы и приглашенные эксперты вдохновляли авторов продолжать. «Правки, которые не вызывают желания уйти из профессии» – прекрасный логлайн для начала отношений, которым однозначно не стоит ориентироваться на законы драматургии, требующие постоянного конфликта. Если уж соскучился по конфликтам и страстям, то лучше дойти до ближайшего кинотеатра и уложиться в полтора-два часа, а в жизни обойтись без оных. Выражение «жить как в кино» не является воплощением идеала, и вот эту тонкость настроек редактору требуется уловить, чтобы не забыть: не все средства бывают хороши. #Киносценарий_Редакторская_колонка ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views432−34%vs avg
Forwards7
Reactions39
Comments14
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
8 h328
33 h432
  1. Total to date432
#425Photo

«Не куда, а к кому»: каким Мастером был Юрий Коротков? Сценарист, подаривший нам истории многих замечательных фильмов – «9 рота», «Стиляги», «Страна глухих», «Время первых» и многих других. Но для своих учеников Юрий Марксович Коротков был не просто преподавателем, а человеком, который вдохновлял, поддерживал и верил в них даже тогда, когда они сами в себе сомневались. В память о любимом Мастере они поделились тёплыми воспоминаниями, историями с занятий и советами, которые спустя годы продолжают помогать им не только в профессии, но и в жизни. 😭Мария Маслова: Он учил, что без комедии не бывает драмы и наоборот, и, наверное, это главное, что я у него забрала. Кино – это отражение жизни, а жизнь – полосатая. Страх нельзя нагнетать бесконечно – смех должен прерывать темную ночь. На том и стоим. 🥹Полина Легостаева: Одиннадцать лет назад я выпустилась из сценарной мастерской Академии коммуникаций Wordshop, где преподавал Юрий Марксович. Я оказалась единственной студенткой, кто написал во время обучения несколько полнометражных сценариев и короткометражек. Секрет моей умопомрачительной работоспособности был очень прост (и дело совсем не в гонорарах – я тогда не продала ни одной работы): я знала, что в меня верит Мастер. 😭Никита Герфанов: «Научитесь сначала ходить на свои премьеры, остальное приложится», – с иронией говорил он. Говорил он, кстати,всегда тихо, но это был не шепот. Такая органика – спокойная, размеренная, с легкой улыбкой из-под усов. На удивление, мы слышали каждое слово. Слушали и внимали, открыв рот. 🥹Анастасия Кутеева: Юрий Марксович критиканом не был, он умел поддерживать. А на мои бесконечные вопросы о структуре и о том, что герой должен действовать, и о прочих сценарных формулах, он всегда отвечал: «Пишите как пишется, Настенька!»Благодаря такому подходу за год в мастерской я написала два полных метра, один из которых стал лауреатом Питчинга дебютантов и получил от Минкульта финансирование на производство. В этих воспоминаниях – тёплые моменты с занятий, любимые шутки, разговоры, которые помнят до сих пор, и слова благодарности человеку, который всегда находил, как поддержать, вдохновить и вселить уверенность в своих учеников. Первая часть посвящения Юрию Короткову – уже на сайте журнала «Киносценарий». 😎 [читать] #Киносценарий_Мастера ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views367−44%vs avg
Forwards4
Reactions26
Comments0
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
9 h267
71 h367
  1. Total to date367
#424Photo

😘Должен ли сценарий авторского фильма соответствовать тем же профессиональным требованиям, что и массовое кино? Или режиссёр вправе отказаться от привычной структуры и общепринятых правил ради собственного высказывания? По следам фестиваля актуального российского кино «Маяк» редакция журнала «Киносценарий» задала этот вопрос представителям киноиндустрии. И мнения разделились… 😎Алексей Герман, режиссёр: Я считаю, что мы – страна стагнирующего киноязыка и то, что «Маяк» рассматривает и говорит о кинематографе с разных сторон, ищет молодых авторов и втягивает всех в ощущения единого соучастия – гораздо важнее, чем какие-то выдуманные, никому не нужные форматы. 😎 Анна Кузнецова, режиссёр и сценарист: В любом хорошем сценарии существуют драматургическая база и структура. И она может быть сколь угодно завуалирована. 😎 Иван Яковенко, продюсер: Мне кажется, режиссер точно должен знать то, о чем он собирается снимать. То есть не придумывать, не фантазировать, как это часто бывает на больших блокбастерах, где это допустимо. 😎 Ксения Яковлева, сценарист и продюсер: Мои учителя по драматургии говорили, что нужно сначала узнать правила, а потом их сломать. И всегда видно, когда человек знает правила и умеет с ними управляться. 😎Юлия Шагельман, кинокритик: Если ты можешь и умеешь рассказывать хорошую историю, то пусть она будет простой. Не надо ставить себе рамки в духе „это же будет слишком просто для «Маяка», слишком просто для авторского кино“. 😏Почему одни эксперты выступают за драматургическую структуру, а другие – за свободу от любых требований? И какие фильмы прошедшего «Маяка» стали удачными примерами авторского высказывания? Все ответы – уже на сайте журнала «Киносценарий»! [читать] #Киносценарий_События ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views426−35%vs avg
Forwards2
Reactions14
Comments0
#416Photo

😱«Разве это дебют?» Подводим итоги фестиваля «Маяк» – 2026. Четвертый фестиваль актуального российского кино «Маяк» завершил свою работу чуть больше недели назад, но его эхо еще долго будет отзываться в отечественной киноиндустрии. ❓Чем порадуют зрителя участники конкурсной программы, когда доберутся до кинотеатрального проката, какие лейтмотивы более всего будоражат умы начинающих режиссеров (и почему именно начинающих?), и какие жанры будут преобладать на экранах – читайте в нашем дайджесте 😘 🥹Дебютант дебютанту рознь. Из одиннадцати картин полнометражного конкурса семь оказались режиссёрскими дебютами. Но всегда ли дебют в полном метре означает первый шаг в киноиндустрии? 😭Женский взгляд. Женщины принимают решения и пытаются изменить окружающую действительность, пока мужчины предпочитают плыть по течению. Именно такое распределение ролей нередко встречалось в конкурсных картинах. 🥹Возвращение в детство. Извечная тема «отцов и детей» протянулась красной нитью через всю программу «Маяка». 😭А что с жанрами? Большинство картин тяготеют к психологической драме. Но некоторые режиссёры экспериментируют с магическим реализмом, элементами хоррора и языком новых медиа. ❤️ Почему молодые режиссёры вновь обращаются к эстетике «новых тихих» и какое будущее ждёт российское авторское кино? Читайте полный разбор фестиваля «Маяк» – на сайте журнала «Киносценарий»! 😒[читать] #Киносценарий_Аналитика ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views664+2%vs avg
Forwards2
Reactions17
Comments0
#410Photo

😭 Дистрибуция и маркетинг контента: при чём здесь сценарий? В начале был сценарий. В том числе в начале маркетинга! «Про что ваше кино?» и «Для кого ваше кино?» – два вопроса, которые редакторы и продюсеры задают сценаристам ещё на ранних стадиях разработки проекта. И если первый касается содержания, то второй – способов попасть в сердце зрителя. В рамках международного «Контент Форума» в Санкт-Петербурге представители киноиндустрии обсудили, когда начинается работа над маркетингом фильма, как выстраиваются отношения производителей и прокатчиков и почему продвижение картины стоит продумывать ещё на этапе сценария. 😭Маркетинг начинается со сценария? Юлия Калиновская, директор по маркетингу и PR «Централ Партнершип», рассказала, что при участии компании в качестве сопродюсера маркетинговая работа начинается уже на этапе написания сценария. Это позволяет предусмотреть интеграции в самой картине, разработать игровые ролики и подготовить промоматериалы во время съёмок. 🥹Что именно мы хотим продать зрителю? Гевонд Андреасян отметил, что после завершения сценария продюсеры вместе с прокатчиком обсуждают, как представить будущий фильм аудитории. При этом дистрибьютор помогает оценить реальные перспективы картины в прокате. «Нельзя обманывать аудиторию» , – подчеркнул продюсер, призвав представителей разных кинопрофессий уважать работу друг друга. 🥹Ты мою профессию уважаешь? Тема взаимного уважения стала одной из ключевых на форуме. Причём речь шла не только о сценаристах, режиссёрах и продюсерах, но и об актёрах, от участия которых во многом зависит рекламная кампания. Показательный пример – «Битва моторов». Иван Янковский и Юра Борисов активно участвуют в продвижении картины, снимаются в дополнительных промоматериалах и помогают привлекать аудиторию за пределами обычных трейлеров. 😭Кино – ничего личного, только бизнес? На самом деле киноиндустрия строится в том числе на долгосрочных отношениях. Производителям и дистрибьюторам выгоднее работать на доверительной основе, чем стремиться к быстрой прибыли. И дело не только в творчестве, но и в экономике: фильм с бюджетом в 1 млрд рублей и сборами в 2 млрд может принести продюсеру меньше удовлетворения, чем картина за 100 млн, заработавшая 300 млн. Ведь около половины кассовых сборов остаётся кинотеатрам. 🥹За кем будущее кинопроката? Сегодня особый интерес для производителей и маркетологов представляет подростковая аудитория 12+, которая постепенно переходит к более взрослым историям. Один из примеров – экранизация подросткового бестселлера «Твоё сердце будет разбито», собравшая 931 млн рублей и занявшая на момент подготовки материала седьмое место среди самых кассовых российских релизов года. ❤️ Контент – король, маркетинг – инструмент. Эта формула по итогам дискуссии осталась неизменной. Но связь сценария и маркетинга становится всё теснее, особенно на фоне изменений зрительских предпочтений. Как маркетинговая идея может стать частью фильма, почему продвижение стоит начинать задолго до премьеры и чему производителям и прокатчикам ещё предстоит научиться друг у друга – читайте в полном материале журнала «Киносценарий»! 😒[читать] #Киносценарий_Аналитика ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views723+11%vs avg
Forwards5
Reactions15
Comments0
#409Text
Views1,046+60%vs avg
Forwards5
Reactions33
Comments0
#408Photo

❤️ Развитие института авторства в России: сценариев – много, авторов – меньше. Продюсеры читают огромное количество сценарных заявок в поисках уникальных идей, но сильных авторов, которым индустрия готова доверять, по-прежнему не хватает. Известные сценаристы заняты на два-три года вперёд, а новые имена ещё только пытаются заслужить профессиональную репутацию. Удалось ли за последние годы наладить подготовку творческих кадров? Этому вопросу была посвящена дискуссия в рамках международного «Контент Форума». В обсуждении приняли участие исполнительный директор Фонда кино Фёдор Соснов, режиссёр, сценарист и продюсер Андрей Кравчук, руководитель киностудии «Союзмультфильм» и Киностудии имени М. Горького Юлиана Слащёва, генеральный продюсер онлайн-кинотеатра Okko Гавриил Гордеев, сценарист и продюсер Михаил Зубко. Какие проблемы сегодня стоят перед индустрией? 🥹Дефицит авторов и событийного кино. Производство растёт быстрее, чем формируется институт авторской репутации. Продюсеры не всегда готовы рисковать, доверяя проекты начинающим сценаристам. При этом репертуару не хватает жанрового разнообразия и фильмов-событий. 😭Нехватка сценаристов в анимации. Особенно востребованы авторы, способные создавать короткие трёхминутные истории. Анимационный сценарий требует особого подхода: он строится на физическом действии и гэге, который необходимо не просто придумать, но и грамотно описать. 🥹Проблемы профессиональной редактуры. После советского периода институт редактуры утратил прежние позиции. Сегодня важно не только готовить новых сценаристов, но и повышать квалификацию редакторов, способных работать с авторским замыслом, а не подменять его собственными творческими амбициями. 😭Недостаток диалога между сценаристами и продюсерами. Авторы сталкиваются с непониманием со стороны производителей, а продюсеры – с нежеланием начинающих сценаристов принимать правки. Развитию индустрии необходим встречный процесс, основанный на профессионализме и взаимном уважении. 🥹Роль сценарных агентов. Хороший агент способен не только представить автора продюсеру, но и найти для конкретного сценария того, кто поверит в замысел и поможет довести его до реализации. 😭Искусственный интеллект и авторство. Новые технологии могут упрощать производственные процессы, но их использование не должно подменять творческую работу сценариста. 😱Почему российскому кино нужны не только десять авторов-звёзд, но и двести крепких профессионалов? Как превратить талант в профессию и какую роль в этом играют редакторы, агенты и продюсеры? 😒[читать] #Киносценарий_Аналитика ⚫ Kinoscenario | VK

Open in Telegram
Views746+14%vs avg
Forwards13
Reactions21
Comments6