Posts of Академия Фомы

Уже потянуло включить первую часть Гарри Поттера и Властелина Колец? ❄️ Напишите, какой ваш личный набор для встречи холодов ⬇️ *посмотрим, где пересечемся

«Наполеон пианистов», «Паганини фортепиано» и «Мефистофель клавиш». Как только его не называли! Ференц Лист — один из самых успешных композиторов. Концерты, трансцендентные этюды... Его венгерские рапсодии — абсолютные хиты. Он создал жанр сольного фортепианного концерта. Оказалось, когда на сцене весь вечер играет пианист — это не скучно!  Но есть и другая сторона Листа — духовные сочинения. Названия его пьес говорят сами за себя! «Благословение Бога в одиночестве», «Размышления о смерти», «Молитва к Ангелу-хранителю», цикл «Поэтические и религиозные гармонии». Лист с трепетом относился к тому, что своим именем был обязан святому Франциску Ассизскому. У него есть красивая пьеса: «Святой Франциск Ассизский, проповедь птицам». Более того, Лист был аколитом. Это церковнослужители-миряне в Римско-католической церкви. Лист писал: Я принял духовный сан в убеждении, что этот поступок укрепит меня на правильном пути. Я сделал это по собственной воле, повинуясь чистым и абсолютно искренним побуждениям. Это решение отвечало моим еще юношеским желаниям... Среди духовных произведений Листа есть и крупные сочинения. Заупокойная месса «Реквием» и оратория «Легенда о святой Елизавете». Премьера оратории имела фантастический успех. В зале собрались 500 исполнителей — хор с оркестром, и две тысячи слушателей. Это почти современный стадион! 🖊 Юлия Казанцева — пианистка, кандидат искусствоведения ➡️ @foma_academy ⬅️

Одна из самых личных книг Булгакова ⬆️ • О моментах судьбы писателя, на которых не принято останавливаться — смотрите в нашем ликбезе →

No text

No text

No text

No text

Тонкие наблюдения профессора Марии Штейнман — кандидата филологических наук, профессора НИУ ВШЭ, автора канала CREATIVE SPACE за звоночками в трейлере нового фильма по «Хроникам Нарнии». ⚪️ Звоночек 1. Песня Led Zeppelin Грета Гервиг строит нарратив вокруг легендарной Stairway to Heaven. Если вчитаться в текст, то он про фэнтезийную реальность. Режиссер заявляет, что эта песня — о духовном путешествии и духовном квесте, и, соответственно, ее фильм тоже об этом. На мой взгляд, сказать такое о «Племяннике чародея» — это максимально упростить всё, что хотел сказать нам Клайв Льюис. Слово «духовность» часто используют тогда, когда стесняются (или боятся) сказать фразу «вера в Бога». И уж тем более — когда хотят избежать любого упоминания о христианстве. Увы, но мне кажется, именно эту задачу старается решить Гервиг — рассказать о сотворении мира, вынеся за скобки Библию. Это так современно — не замечать христианских взглядов Льюиса в упор, притворяться, будто все «Хроники Нарнии» — простенькое детское фэнтези. В таком случае подход Греты кажется оправданным: давайте сделаем мощный фантастический нарратив для взрослых. Взрослых, выросших в ультимативно светском мире, где религию заменяет светская идеология. Секулярное сознание боится и избегает категорий трансцендентного. А ведь Льюис писал не сказочки и даже не притчи. «Хроники Нарнии», особенно поздние (напомню, «Племянник чародея» написан предпоследним и предшествует «Последней битве»), по существу — мистерии. А мистерии подразумевают не праздного зрителя, а участника, не просмотра, а проживания, не потребления контента, а работы души. И да, отваги тех, кто на это решится. ⚪️ Звоночек 2. Отсылки к киновселенным Чем заменить эту лакуну? Иными словами, как показать «духовность»? Легко. Скормить зрителю узнаваемые детали. Поэтому «Аслан» у Гервиг создает мир, напоминающий визуал «Стражей галактики», лес между мирами похож на все фэнтезийные леса сразу (и заодно на первый «Аватар» Кэмерона), кадр с Дигори и Полли на берегу пруда — косплей эпизода с юными Лили и Снейпом из «Гарри Поттера», триумфальный полет крылатой лошади Стрелы — один в один полет Гарри на Клювокрыле. Очень много ярких красок, очень много узнаваемых кадров, очень много генерации нейросети. ⚪️ Звоночек 3. Образ «Аслана» Он подвергся сознательной радикальной трансформации. Посмотрим на официальный кадр разноглазого льва (опубликован Empire). Уже все заметили, что он повторяет обложку альбома Дэвида Боуи Aladdin Sane (1973), включая культовый грим-молнию (см. красную полосу на морде льва). Само по себе «сотворение» Нарнии показано в духе теории Большого взрыва. Включая, видимо, фигуру льва из темной материи. Я знаю, что этот момент в трейлере вызывает у многих наибольший восторг. На официальном постере нам тоже дан темный силуэт «Аслана». А я вот недоумеваю, почему «Аслана» решили изобразить темным, хотя в книге он описан как сияющий. *** Мне не слишком верится, что даже этому звездному трио — Дэниелу Крейгу, Мэрил Стрип, Эмме Маки — под силу нам рассказать ту действительно глубокую историю, которую задумал Клайв Льюис. Скорее уж расскажут нам историю Греты Гервиг — создателя «Барби», о чем нам напоминают ОЧЕНЬ КРУПНЫМ ШРИФТОМ. ...«Племянник чародея» от Барби? Вот настоящая аллегория нашего времени. ❗️Фильм выйдет в прокат в начале 2027 года — а пока смотрите цикл видео с Марией Штейнман: Неизвестные Льюис и Честертон

Чем заняться воскресным вечером? ❌ Скроллить ленту, тонуть в новостных канал. ✔️ Не лепо ли ны бяшетъ, братие, начяти старыми словесы... А можно пойти еще дальше — и прямо сейчас включить наш подкаст «ПРО ЧТО» с разбором «Слова о полку Игореве», где смахнули пыль с витьеватого слога древнерусского эпоса. В этом выпуске: — кодекс чести настоящего русского князя (и не только); — мощь «Слова о полку Игореве» (чем «Игра престолов» уступает в разы); — как этот текст дошёл до нас (настоящий детектив); — лакуна информационной эпохи, которую в силах восполнить древнерусская литература. Не злоупотребляя синдромом поиска глубинного смысла — «Слово о полку Игореве» открыли: 🔘 Петр Пашков — кандидат теологии, доцент ПСТГУ; 🔘 Ольга Зайцева — филолог, руководитель проекта Академия Фомы 📺 Смотреть 🌐 Смотреть 📺 Смотреть 📝 Смотреть 📚 «ПРО ЧТО» — гуманитарный подкаст для НЕгуманитариев: открываем во всей красе книги и тексты, которые на слуху последние 3000 лет. • Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

No text

No text

No text

No text

No text

No text

Пять деталей, которые раскрывают масштаб иконы «Троица» ➡️ О том, почему работа Андрея Рублева — шедевр древнерусского искусства, в нашем эссе: СМОТРЕТЬ 🟤 @foma_academy — о смыслах в искусстве

Конец октября. Кафе и магазины украшены тыквами и фонариками. Наступает Хеллоуин. Спокойно говорить об этой дате, кажется, невозможно: нужно проклинать либо Хеллоуин, либо тех, кто хочет «запретить молодежи веселиться». Многие слышали, что Хеллоуин — «редизайн» кельтского праздника Самайн (Samhain). Самайн был днем «конца лета»: урожай был собран, стада угнаны с летних пастбищ. Короли и вожди племен Ирландии собирали своих подданных на пир, который часто оказывался сценой, где разыгрывались чудесные или страшные события. Мы не знаем, какие обряды сопровождали кельтский Самайн. Зато хорошо известны обычаи, связанные с днем всех святых на Британских островах, начиная с XVI века. Это были ритуальные костры — люди зажигали огни, желая отогнать злых духов. Другими способами защититься от зла были переодевание и ритуальные бесчинства. Люди надевали маски, наряжались в овечьи шкуры и лохмотья и ходили по домам с песнями и загадками. В эту ночь было принято «чудесить» — она так и называлась, «ночью проказ». Чтобы понять это, нужно разобраться с важным для средневековой народной культуры понятием «карнавала». Карнавал был особым временем, когда «законы, запреты и ограничения, определявшие строй и порядок обычной, то есть внекарнавальной, жизни… отменяются». Обыкновенно карнавальные дни приходились на переходные периоды календаря: середину зимы (Святки, с их поворотом к весне), начало весны (Масленица), конец осени (Хеллоуин). В это время весь мир как бы обновлялся, умирал и рождался заново, и отражением этого перерождения становился карнавал, время безнаказанного осмеяния всего высокого, разгула и хаоса. Во время карнавала общество разрушало само себя, чтобы затем собраться заново. Была у карнавальных «проказ» и защитная функция: злые духи должны были обойти стороной место, в котором и так все стоит вверх дном. Для этого, кстати, служил фонарь из тыквы или турнепса с вырезанной пугающей гримасой. Свой «карнавал» был во всех традиционных культурах. В русской деревне были ряженые и скоморохи; их присутствие зафиксировано и в XVI в., и даже ранее. Ряжение в России, особенно распространенное на Масленицу и на Святках, представляло собой «карнавальную» реальность, «мир наизнанку». И ряжение, и «срамные песни», и ритуальный смех, и карнавальные бесчинства имели, конечно, магический смысл. Они могли не происходить напрямую из языческих обрядов, но были языческими по своей сути: карнавальный хаос был призван уничтожить старый мир и породить новый, одновременно защитив его от злых духов. Магия карнавала была чужда христианству и осуждалась Церковью. Современный Хеллоуин — порождение последних десятилетий, когда американская культура распространилась на весь мир. Каждый праздник в этой системе — просто сезон, в который можно продать товары и услуги. На Хеллоуин продаются тыквы и костюмы ведьм и вампиров, на Рождество — гирлянды и веночки, на день святого Валентина — шоколад и розовые сердечки, на Пасху — яйца и кролики. Всегда хорошо продаются алкоголь и плотские удовольствия. Хеллоуин здесь не лучше и не хуже других. Но блуд, пьянство и уродство всегда остаются блудом, пьянством и уродством. В современной культуре празднования Хеллоуина трудно найти что-то иное. И дело тут не в демонах и колдовстве — порой и бесам далеко до маркетологов, которым нужно поднять продажи… —— 🎃 —— 🖊 Петр Пашков — кандидат теологии, доцент ПСТГУ • @foma_academy •

📚 Взрывать привычные представления о любимых книгах и открывать новые смыслы в живописи, музыке, литературе — этим мы занимаемся в «Баккуроте», просветительском проекте «Фомы» Приглашаем присоединиться, если вы хотите: ⚪️ обратиться к классической литературе и получить новую интерпретацию произведений ⚪️ посмотреть на знакомых героев через призму евангельского учения ⚪️ увидеть Бога в загадочных картинах средневековых мастеров, советском искусстве и шедеврах других эпох ⚪️ укрепиться на духовном пути через книги древних христианских подвижников ⚪️ принять участие в психологических онлайн-практикумах, где вы получите вдохновение и сможете лучше понять себя 🕊️ Если вам интересно познакомиться с фрагментами курсов «Баккурота» — подписывайтесь на наши каналы. Там мы публикуем интересный теплый контент с добрым юмором, а также сообщаем обо всех акциях и новых курсах. • «Баккурот» в Telegram • «Баккурот» в MAX

No text

❤️‍🩹 Почему Гэтсби так отчаянно верит в мечту, а Дейзи не решается всё изменить? Вместе с Еленой Рубцовой — автором канала «Книжный Скотт» и преподавателем МГИМО, посмотрим на героев романа через архетипы Кэрол Пирсон (система, которая регулярно используется и в психологии, образовании, маркетинге) — и попробуем понять их характеры и поступки. 📒📒📒📒 ♥️ Джей Гэтсби Архетип — любовник Ищет близости и способен на глубокую преданность. Для Гэтсби возвращение Дейзи становится смыслом жизни: она должна подтвердить, что никогда не любила Тома. Спотыкается на том, что превращает любимую в кумира и перестает признавать ее право на чувства, не совпадающие с его мечтой. ♥️ Дейзи Бьюкенен  Архетип — сирота У Пирсон этот архетип переживает разочарование в мире и ищет защиты — Дейзи даже желает дочери быть красивой глупышкой, чтобы меньше страдать. Это стремление оборачивается капитуляцией: после гибели Миртл она уезжает с Томом, потому что с ним безопасно, привычно и не нужно признавать свою вину. ♥️ Том Бьюкенен Архетип — правитель Стремится к порядку и контролю, но его тень — деспотизм. Том требует верности от жены, хотя сам и изменяет ей. Он воспринимает богатство и происхождение как разрешение распоряжаться другими, освобождая себя от тех нравственных требований, которые предъявляет окружающим. ♥️ Миртл Уилсон Архетип — искатель Стремится выйти за пределы привычного и найти себя. Надежда на перемены у Миртл связана с богатым Томом — его достаток становится важнее всего. Однако в поисках лучшей жизни Миртл поглощает тщеславие: она презирает бедного мужа и становится зависимой от чужого статуса и чужой воли. ♥️ Ник Каррауэй Архетип — мудрец Он неустанно ищет истину — и при этом остается сторонним наблюдателем. Ник замечает чужую ложь и осуждает поступки людей. Однако собственную проницательность он принимает за нравственное превосходство. 📒📒📒📒 ⭐️ @foma_academy — нескучно о книгах и искусстве ⭐️

⬆️ Правильный ответ: 3. Грех Обезьяна в Средневековье символизировала дьявола или грехи, здесь мы можем говорить о том, что для спасения человеку необходимо посадить свои плотские грехи на цепь. Актуально во все времена, не так ли? 😓 @foma_academy — об искусстве со смыслом

На гравюре Дюрера «Мадонна с Младенцем и обезьяной» есть три предмета, которые крепко удерживаются: птица, книга и обезьяна. Птица указывает на душу человека, книга — на слова Евангелия, через которое спасается человек, а обезьяна иллюстрирует: 1️⃣ молитву 2️⃣ добродетель 3️⃣ грех 🟤 Ответ пишите в комментариях. Правильный вариант опубликуем позже ⬇️ #академ_вопрос

Что вы не понимаете в житиях святых | Петр Пашков Хотели: упоенный рассказ о подлинной святости Получили: детективную лекцию по агиографии от Петра Пашкова о том, что жизнь святых — это не просто книжный шаблон Откровенность на допросах, религиозное выгорание и семейные конфликты. Это не сценарий нового сериала, а реальные страницы из древних житий. Новый #ликбез — о самом недооцененном сокровище нашей цивилизации. 🟡 Святые — просто переодетые языческие боги? 🟡 Почему кажется, что жития пишут по шаблону, и что за этим стоит? 🟡 И что мы можем почерпнуть из житий в XXI веке? Разрушитель привычных стереотипов: Петр Пашков — кандидат теологии, доцент ПСТГУ. 📺 Смотреть 🌐 Смотреть 🌐 Смотреть 📺 Смотреть ⚡️ Предупреждаем: после этого видео вам захочется сдуть пыль с многотомника «Жития святых» • Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

«...я бы с радостью писал только одно солнце, если бы люди не убивали друг друга» Картины Василия Верещагина вызывали неоднозначные реакции современников. Почему? ⭐ Война в живописи до Верещагина Статные военные, идеально чистые костюмы. Герои грациозно побеждают врага. Иногда падают побежденными, но не теряют изящества. «Война представала в виде занятного, приглаженного и розового праздника, какой-то веселой с приключениями потехи, что никому и в голову не приходило, что на самом деле дело выглядит не так. Толстой в своем ”Севастополе” и в ”Войне и мире” разрушил эти иллюзии, а Верещагин повторил затем в живописи то, что было сделано Толстым в литературе». ✍🏻 Александр Бенуа — русский художник и писатель ⭐ Война — после Верещагина Тот же Александр Бенуа говорит, что «...когда вместо чистоплотных картинок Виллевальде русская публика увидала картины Верещагина, вдруг так просто, цинично разоблачившего войну и показавшего ее грязным, отвратительным, мрачным и колоссальным злодейством, что публика завопила на все лады и принялась всеми силами ненавидеть и любить такого смельчака». Верещагин показал: война — это смерть. Не всегда прекрасно-героическая, «выдержанная в духе классицизма». Чаще — страшная и отвратительная. ⭐ Искусство, а не обличение Русский художник задолго до ужасов Первой мировой прочувствовал суть войны. Он понял, что все может развиваться лишь в сторону более масштабной катастрофы. Позитивист, во многом сын своего времени, Верещагин переступил за рамки «обличительного» пафоса. Его искусство, как всякое настоящее искусство остается значимым, несмотря на меняющееся время. 🥛 Оксана Головко 📌 Читать статью полностью →

Библейских отсылок в «Повелителе мух» гораздо больше, чем кажется 📚 Подробный разбор книги — в нашем большом видео → • @foma_academy •

No text

No text

No text

No text

No text