Posts of Дом Москвы в Ереване

newest first

#8425Photoalbum

Встретились на Солярисе: в Ереване прошел творческий вечер с Натальей Бондарчук В Доме Москвы в Ереване состоялась творческая встреча с советской и российской киноактрисой, кинорежиссером и сценаристом, заслуженной артисткой РСФСР Натальей Бондарчук. Гостьей вечера была также дочь актрисы, артистка театра и кино Мария Бурляева. В ходе встречи были показаны фрагменты из культового фильма «Солярис» (1972), где Наталья Сергеевна воплотила образ главной героини Хари. Она поделилась своими воспоминаниями о съемках, рассказала о работе с гениальным режиссером Андреем Тарковским, а также об интересных эпизодах создания картины. Наталья Бондарчук не обошла вниманием и «армянские моменты», нашедшие место в фильме. «Для Тарковского было необходимо, чтобы у зрителя возникло ощущение прекрасной Земли, чтобы он почувствовал спасительную горечь ностальгии. В раскрытии этого замысла режиссеру очень помог доктор Гибарян в исполнении блистательного артиста Соса Саркисяна, который, в отличие от других персонажей фильма, не был лишен своих корней. Вы, наверное, заметили, с какой тщательностью Тарковский постарался окружить армянского астронавта предметами, напоминающими ему об Армении, например, национальными коврами, книгами с изображениями родной природы и армянских церквей», — рассказала она, выразив сожаление, что впоследствии ей не довелось встретиться и пообщаться с Сосом Арташесовичем. В ходе встречи произошел также теплый и непринужденный диалог между актрисой и зрителями, которые с ее помощью пытались вникнуть в закодированные Тарковским смыслы. Мероприятие, прошедшее в рамках Дней российского кино, было организовано Правительством Москвы, Департаментом внешнеэкономических и международных связей города Москвы, Московским Домом соотечественника и Домом Москвы в Ереване. В беседе с нами директор Дома Москвы в Ереване Айк Меликян отметил, что центр продолжит организовывать подобные творческие встречи: «Для Дома Москвы принципиально важно быть местом, где сохраняется и переосмысляется наш общий культурный код, а живое общение с мастерами искусства открывает новые возможности культурного диалога между нашими странами. Что касается этой встречи, то подобные мероприятия дают зрителям возможность услышать истории создания известных произведений непосредственно от их авторов и участников, глубже понять их замысел и почувствовать эпоху и людей, которые во многом определили язык мирового кино. Особенно значимо, когда в этих историях переплетаются российская и армянская культура — как в «Солярисе», где талант Соса Саркисяна стал частью истории великого фильма. Именно через такой глубокий, живой контакт с наследием и формируется неформальное, доверительное пространство между нашими народами».

Open in Telegram
Views80−87%vs avg
Forwards3
Reactions8
Comments—
#8424Photoalbum

Армянский след в культуре России: создатель символов эпохи Валерий Акопов Он стоял у истоков профессии графического дизайнера в Советском Союзе – создал первый логотип Большого театра, был одним из авторов знаменитой эмблемы «Знак качества СССР», принимал активное участие в художественном оформлении Первого Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве 1957 года и «Олимпиады-80», а также придумал и разработал товарные знаки, логотипы, эмблемы многим советским и российским ведомствам, организациям и компаниям, помогая формированию их фирменного стиля. Можно лишь удивляться творческому воображению и плодотворности Заслуженного художника России Валерия Акопова, который котировался как один из лидеров графического дизайна СССР. Родился он в 1938 году в Кисловодске, в семье профессиональной художницы, оформителя текстиля. Неудивительно, что еще в детстве увлекся рисованием и обучался в Московском полиграфическом институте по специальности «художник-график по оформлению печатной продукции». Помимо этого, самостоятельно изучал композиционные законы жанра, перерисовывая из книг и журналов по дизайну понравившиеся работы. Еще на втором курсе с приятелем Валерий стал работать на открывшейся при Союзе художников СССР Мастерской прикладной графики, где делали проспекты, плакаты, товарные знаки, упаковки, конверты для пластинок. Уже тогда его работы были представлены на Всемирной выставке в Брюсселе. Молодость Акопова пришлась на Оттепель, приведшей к возрождению дизайна в России и он полной грудью вдохнул ее воздух свободы. Со временем Акопов выработал свой графический стиль, который отличался пространственностью, контрастным сопоставлением визуальных масс и особой экспрессией. Это нашло свое отражение в разработанном им логотипе Московского театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, эмблемах и логотипах «Союзпродимпорта» и Комитета по телевидению и радиовещанию СССР. В 1995 году Валерий Сергеевич открыл собственное Бюро графического дизайна «Акопов: дизайн и реклама». С этого времени ему доверяли разработку фирменного стиля Российской государственной страховой компании, логотипов торгового дома «Домино», ресторанов «Русское бистро» и др. Он является также автором графических работ, выполненных по заказу «Минатома» России. И большинство работ удостаивались премий и наград на всероссийских и международных выставках. Творческое мастерство Валерия Акопова было по достоинству оценено профессиональным цехом – он был членом Союза художников СССР и Союза дизайнеров России, в 1992-1995 гг. избирался президентом Академии графического дизайна, становился Лауреатом Государственной премии РФ в области литературы и искусства 2003 года и удостаивался Медали Президента РФ «В память 850-летия Москвы»... «Я считаю, у меня счастливая судьба, потому что в своей работе я нашел большой творческий интерес», – признавался художник в последние годы жизни.

Open in Telegram
Views253−58%vs avg
Forwards1
Reactions—
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
2 h38
14 h69
26 h253
  1. After 1 hour38
  2. After 24 hours253
  3. Total to date253
#8423Photoalbum
Views86−86%vs avg
Forwards1
Reactions7
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
2 h37
14 h66
26 h86
  1. After 1 hour37
  2. After 24 hours86
  3. Total to date86
#8420Video

Память о прошлом — забота о будущем: благоустроена территория у памятника Ивану Паскевичу в Ереване Имя Ивана Федоровича Паскевича занимает особое место в истории Армении и России. Его деятельность связана с важными событиями в истории армянского народа, в том числе с освобождением Ереванской крепости в 1827 году. Память о Паскевиче сохраняется и сегодня, а его имя остается одним из символов общей истории двух народов. Недавно по инициативе Дома Москвы в Ереване при поддержке Правительства Москвы, Департамента внешнеэкономических и международных связей города Москвы и Московского Дома соотечественника были проведены работы по благоустройству территории у памятника Ивану Федоровичу Паскевичу. Об этой и других инициативах по восстановлению и благоустройству памятных мест, связанных с общей историей России и Армении, в беседе с нами рассказал директор Дома Москвы в Ереване Айк Меликян.

Open in Telegram
Views5,599+820%vs avg
Forwards12
Reactions12
Comments—
#8418Photo

Созидатель, государственник, меценат: К 85-летию Варткеза Арцруни Его жизнь является образцом служения Отечеству и людям. В принципе, по-другому не могло и быть – потомок княжеского рода из Западной Армении унаследовал от своих предков благородство и альтруизм. В связи с 85-летием советского и российского государственного и общественного деятеля, Заслуженного строителя РФ и мецената Варткеза Арцруни мы решили рассказать о его славной биографии, достойной послужить примером для подражания подрастающему поколению. Восстанавливал и строил города Он родился 31 октября 1941 года в Кисловодске, где в 1918-м нашли убежище его родители, сбежавшие от погромов в Османской Турции. Рано потеряв отца, юноша в 15 лет начал работать учеником-монтажником на стройке, не прерывая учебу в школе рабочей молодежи. После службы в армии в 1965 году он поступил во Всесоюзный заочный инженерно-строительный институт. А когда в 1966 году в Ташкенте произошло разрушительное землетрясение, Варткеза послали восстанавливать зону бедствия, где он получил диплом, уже имея солидный строительный опыт. После Ташкента была трехлетняя командировка в Тольятти, где возводили город автомобилестроителей. Так началась трудовая биография человека, которому предстояла работа во многих учреждениях, на различных, все более ответственных должностях. В 1972-1987 гг. он успешно возглавлял ряд строительных трестов в Москве, строящих в том числе объекты Олимпиады-80. «Командировка» в Армению В сентябре 1987 года по приглашению руководителя Армянской ССР Карена Демирчяна Арцруни переехал в Ереван на должность заместителя главы правительства. Он проводил структурные перемены, строил амбициозные планы, но грянуло Спитакское землетрясение 1988-го. В первые же часы Арцруни распорядился направить технику в зону бедствия. Эта оперативность сыграла решающую роль в спасении тысяч людей. Однако из-за кардинальных разногласий с преемником Демирчяна, которому казалось, что Варткез Багратович метит на его место, Арцруни публично высказал тому все, что о нем думает, и вернулся в Москву. Созидал в Москве и Армении В начале 1990-х на постсоветском пространстве начался передел собственности, с ее переводом в частные руки. Арцруни тем не менее создал государственное производственное объединение «Мосинтерстрой», осуществил ряд успешных проектов: «Галерея Актер», «Моситалмед» и другие. Параллельно строительным делам Варткез Багратович никогда не забывал о соотечественниках и по мере сил инициировал и финансировал различные проекты, связанные с их интересами. Он способствовал решению вопроса места размещения Армянского кафедрального собора в Москве (кстати, площадью в полтора гектара), а также созданию памятников «Единый крест» (скульптор - Фрид Согоян), символизирующую единство армянского и русского народов, установленные в Москве и Ереване, кроме того, не будучи исследователем, создал Институт политических и социальных исследований Черноморско-Каспийского региона, издавший ряд книг по армянской истории. Не все удалось осуществить Несмотря на преклонный возраст и проблемы со здоровьем, Варткез Багратович строил новые планы, выдвигал идеи. Так, в начале 1990-х, когда Армения оказалось в блокаде, он предлагал построить в иранском портовом городе Энзели причал для больших паромов, обеспечивающих товарооборот с Россией. Однако данная идея оказалась невостребованной по ряду сложных причин. Арцруни любил повторять: «Каждый армянин, живущий в диаспоре, должен отдавать себе отчет, что он представляет там свою нацию. Ведь по отдельно взятой личности судят обо всех его соотечественниках». Это было кредо и образ жизни кавалера многих орденов, медалей и званий Варткеза Арцруни.

Open in Telegram
Views127−79%vs avg
Forwards4
Reactions5
Comments—
Views growthHide views growth

Views growth

Hours after publication

Show as table
Hours after publicationViews
0 h0
56 h125
68 h127
  1. Total to date127
#8413Photoalbumedited
Views1,168+92%vs avg
Forwards1
Reactions12
Comments—
#8408Photoalbumedited

Представители Малого театра России выступили в Доме Москвы в Ереване с Пушкинской программой В непреходящей актуальности творчества Пушкина и долговечности сценической жизни его произведений в очередной раз уверились гости Дома Москвы в Ереване, присутствующие на творческом вечере «Пушкин в Малом театре».  В ходе вечера руководитель музейно-информационного центра Малого театра Вера Тарасова поведала собравшимся о давних и дружеских связях московского театра с Арменией и армянскими деятелями искусства, которые продолжаются по сей день. Перейдя к теме востребованности и актуальности творчества Пушкина на театральной сцене и, в частности, в Малом театре, она отметила, что данный феномен прежде всего связан с тем, что этот гениальный писатель поднимает очень простые и понятные для всех темы, как общечеловеческие, так и личностные. «Вместе с тем Александр Сергеевич до сегодняшнего дня остается творцом-загадкой, который дает непомерный объем пищи для размышлений режиссерам и актерам и заставляет зрителей серьезно задуматься и анализировать. В его произведениях сочетается, можно сказать, космический взгляд на жизнь с емким и в то же время воздушным языком потрясающей красоты. Недаром же сегодня репертуар Малого театра включает четыре спектакля по Пушкину», – рассказала она. Вечер продолжил ведущий актер Государственного академического Малого театра России, заслуженный артист РФ Василий Дахненко, который представил литературно-театральную композицию «Метель» по одноименной повести Александра Пушкина. «Этот моноспектакль является синтезом живого литературного слова и музыки, где роль метели берет на себя музыкальная стихия, в частности, одноименная сюита Георгия Свиридова, которая и определяет динамику действия. Это произведение интересно и захватывающе тем, что в нем затронута тема зависимости человеческой жизни от Божьего промысла и непредвиденных обстоятельств, вместе с тем, это и православная и где-то даже мистическая история. Ну и, конечно же, язык Пушкина, который держит в тонусе зрителя, даже если это представляется в формате моноспектакля. Кстати, я участвую и в одноименном спектакле Малого театра, где выступаю в роли рассказчика. Но если там на сцене нас пятеро актеров, то в этой программе я, так сказать, отдуваюсь один», – рассказал в беседе с нами артист. «Мы будто перенеслись в романтичный XIX век, с его возвышенной и немного мистической атмосферой, влюбленными барышнями и их бедными, но благородными кавалерами и окунулись в удивительную историю любви и разлуки. Мы также погрузились в мир пушкинской прозы и проследили, как литературное произведение получает новую жизнь на театральной сцене. Было интересно, волнительно и захватывающе», – поделилась своими впечатлениями зрительница Нуне Арменян. Вечер был организован Посольством Российской Федерации в Республике Армения совместно с Домом Москвы в Ереване. Партнерами проекта стали Фонд «Русский мир», Министерство иностранных дел России и Государственный академический Малый театр России.

Open in Telegram
Views1,159+90%vs avg
Forwards4
Reactions15
Comments—
#8406Photoalbum

🎬 Дни российского кино в Доме Москвы в Ереване 3 и 4 ноября в Доме Москвы в Ереване пройдут Дни российского кино. Программа объединит показы известных кинолент и творческие встречи с представителями российского кинематографа. 📽 3 ноября в 18:00 состоится показ фильма Андрея Тарковского «Солярис», снятого по мотивам одноименного романа Станислава Лема. Это философская картина о человеческих отношениях, нравственном выборе и внутреннем мире человека. 📽 4 ноября в 18:00 зрителям представят документальный фильм Натальи Бондарчук «Дорогой наш человек», посвященный жизни и творческому пути выдающейся советской актрисы, народной артистки СССР Инны Макаровой. После показов состоятся творческие встречи с актрисой, кинорежиссером, сценаристом и продюсером, заслуженной артисткой РСФСР Натальей Бондарчук, а также актрисой театра и кино Марией Бурляевой. Гости расскажут о своей работе в кино и ответят на вопросы зрителей. Приглашаем всех, кто любит кино и хочет узнать больше о создании фильмов, провести эти вечера в компании единомышленников и пообщаться с представителями российского кинематографа! 📍 Адрес: Ереван, ул. Аргишти, 7. 🎟 Вход по предварительной регистрации: https://forms.gle/cLnTN8atgee4ww6n8 Организаторы мероприятия: Правительство Москвы, Департамент внешнеэкономических и международных связей города Москвы, Московский Дом соотечественника и Дом Москвы в Ереване.

Open in Telegram
Views2,013+231%vs avg
Forwards7
Reactions10
Comments—
#8403Photoalbumedited

«Армянский француз» «Союзмультфильма»: Художник-аниматор Рене Овивян Есть художники, которые, где бы волею судеб ни находились, находят применение своему таланту, создавая неповторимые творения искусства. В связи с Международным днем анимации, который во всем мире отмечается 28 октября, мы решили представить непростую историю жизни советского художника-иллюстратора, мультипликатора и карикатуриста Рене Овивяна. Рене родился в 1925 году в армянской семье, бежавшей от турецкой резни во французском городе Лионе. С детства увлекшись рисованием, 1946-м окончил там художественную школу и тогда же опубликовал свой первый комикс. Годом позже в 22-летний юноша репатриировал на историческую родину – в Армянскую СССР, работал на заводе и в то же время рисовал карикатуры для различных изданий. Однако в 1949 году на волне депортации армян, подозревающихся в «национализме», советские власти сослали семью Овивян в сибирский город Барнаул. Здесь он, работал лесорубом и одновременно создавал иллюстрации для книг Алтайского книжного издательства. В перечень более десятка оформленных им книг вошли «Русские народные сказки» в обработке А. Толстого, сборник детских рассказов «Разные взгляды» и другие издания. Его там любовно называли «наш армянский француз». В 1956 году после амнистии Овивян вернулся в Ереван, сотрудничал с сатирическим журналом «Возни» («Ёж»). А в конце 1950-х он переехал в Москву, где характер творчества художника определил его склонность к мультипликации и привел на студию «Союзмультфильм». После учебы на курсах анимации, где преподавали известные мультипликаторы Борис Дежкин и Федор Хитрук, под их руководством он принял участие в создании культовых мультфильмов «Чиполлино» (1961 г.), «История одного преступления» (1962 г.) и др. Как писала в своей книге коллега по созданию «Истории одного преступления» Галина Баринова: «Рене Овивян был очень сильным мультипликатором и к тому же хорошим карикатуристом. Для нашего мультфильма он сделал в стиле карикатуры ряд сцен, особенно ему удались эпизоды с маленьким усатеньким мужчиной и его крупной женой, которые ссорятся и бьют посуду». Кроме работы в анимации, Овивян создавал рисунки и карикатуры, которые регулярно печатались в газете «Московские новости», в журналах «Огонек», «Смена», «Вокруг света», «Физкультура и спорт»… «Разнообразные по темам, лаконичные, очень четкие по манере исполнения, а главное, веселые и непосредственные работы этого острого выдумщика и жизнерадостного художника очень нравились читателям», – писал режиссер Дмитрий Бабиченко. В 1964 году художник переехал в Париж и стал сотрудничать с такими солидными изданиями, как «Cotidien de Paris» и «Paris Match». Его шаржи и карикатуры за подписью «Овив» не раз удостаивались наград на международных конкурсах. Будучи другом великого шансонье Шарля Азнавура, Рене Овивян неоднократно оформлял его концертные афиши. А когда артист приезжал в Армению, Рене просил его «посмотреть на Арарат его глазами». Самому увидеть вновь библейскую гору художнику не удалось – в 2005 году он ушел из жизни. Зато в Армении не раз проходили выставки работ Овивяна.

Open in Telegram
Views160−74%vs avg
Forwards3
Reactions—
Comments—