Посты канала СЕАНС

Школа «Сеанс» объявляет новый набор. Подать заявку можно уже сейчас. В новом учебном году, стартующем 1 марта 2027 года, начнут работу шесть совершенно новых мастерских: ⚫️ Мастерская режиссуры и сценарного дела Стаса Иванова и Евгения Коряковского; ⚫️ Режиссерская мастерская Александра Велединского и Александра Гурьянова; ⚫️ Мастерская режиссеров анимации Михаила Алдашина и Лизы Скворцовой; ⚫️ Сценарная мастерская Александра Родионова; ⚫️ Мастерская режиссуры монтажа Алексея Гусева и Сергея Белика; ⚫️ Мастерская кинокритики Лилии Шитенбург • Также 1 марта 2027 года вновь стартует годовой курс «Кино и контекст» с фокусом на историю и культуру XX века и погружением в основные кинопрофессии. Гуманитарные предметы ведут ключевые специалисты по мировой и отечественной истории, истории литературы, театра, изобразительного искусства, философии и, разумеется, кинематографа: Лев Лурье, Елена Грачева, Михаил Щукин, Иван Чечот, Никита Елисеев, Сергей Зенкин, Елена Горфункель, Юрий Сапрыкин, Михаил Ямпольский, Андрей Десницкий, Ирина Сандомирская и многие другие. • Мастерскую необходимо выбрать сразу при поступлении; работа с мастерами начинается уже в первый, общеобразовательный год. Это позволит вам с самого начала развивать навыки по своей будущей профессии. Помимо занятий с мастерами, на протяжении всего процесса обучения студентов ожидают гуманитарные дисциплины. Формат занятий — онлайн. Для режиссеров также проводятся офлайн-интенсивы. • Каждая мастерская охватывает практически все направления кинопроизводства: режиссура, сценарное дело, операторская работа, режиссура монтажа, художественное оформление, костюм, реквизит, режиссура документального кино, редактура фильма, кинокритика, продюсирование. • Отбор в школу проходит в два этапа. Первый — подача заявки и выполнение творческих заданий. Каждую работу мастер будет изучать лично. Второй этап — собеседования, которые стартуют с 20 ноября. Итогом становится формирование творческих лабораторий, иначе говоря — мастерских. Количество мест в каждой установлено ровно таким образом, чтобы сохранить интенсивность работы. Приём заявок открыт до 1 февраля 2027 года. 📌 ПОДАТЬ ЗАЯВКУ: https://school.seance.ru/ 📌 Telegram-канал Школы: https://t.me/seance_school

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Лукино Висконти: утративший время 120 лет исполнилось со дня рождения Лукино Висконти, аристократа, эстета и живописца былой эпохи, ее томлений и умирания. О нем «Сеанс» писал немало, но исчерпать тему все-таки нельзя, да и не хочется. Несколько штрихов к портрету Висконти добавил Алексей Васильев. https://seance.ru/articles/lukino-viskonti-utrativshij-vremya/

Друзья, самое время напомнить о канале Школы «Сеанс», где ежедневно публикуются заметки из жизни студентов. Никакого официоза, никакой канцелярщины, только простая человеческая искренность. Со дня на день на канале прогнозируется шквал новостей для всех, кто планирует поступить в Школу. Подписываемся и держим нос по ветру и ухо востро: https://t.me/seance_school

Ноябрь в Петербурге — месяц Линча. В ближайшую пару выходных #ARTPOKAZ покажут в «Родине» фильмы главного амбассадора медитации: • 07/11 — «Шоссе в никуда» • 08/11 — «Человек-слон» • 13/11 — «Голова-ластик» • 14/11 — «Твин Пикс: сквозь огонь» • 15/11 — «Простая история» Все подробности и билеты по ссылке. Наша книга про Линча, к слову, тоже в продаже: https://shop.seance.ru/lynch

Без текста

8 ноября в питерском Доме Радио покажут короткометражные фильмы, отмеченные на фестивалях 2025-2026 гг. Сеанс пройдет в компании авторов картин. О каждой ленте в разное время нам рассказывали Алена Солнцева и Василий Степанов: • «Галлюцинат» Веты Гераськиной (2025) Любовь [Веты] к фильмам немецкого экспрессионизма вдохновила ее на создание визуального видения, построенного на особых способах съемки, преображающих привычные состояния в загадочные и неожиданные ребусы . • «Город сов» Жени Казанкиной (2026), победитель конкурса к/м фильмов на «Маяке’26» Метафора превращения в сов жителей некоего города, надолго лишенного солнечного света, сама по себе не удивляет, но метаморфозы изображения выглядят очаровательно. • «Гимн чуме» команды Атака51 (2024) Коллективное кино из Локарно. Леонид Федоров исполняет песню на стихи из «Маленьких трагедий», пока мир летит в тартарары. Мурашки от звука бегут по коже. Придумано лихо, сделано кропотливо, пленка 16мм, спецэффекты взрослые, аналоговые в том числе, ну, и актуальная тематика, что уж. • «Игра в прятки» Амета Савенко (2025), победитель конкурса к/м фильмов на «Маяке’25» Картина со сложный пластическим минисюжетом: это история отношений, в которой игривое кокетство партнерши и упорное преследование ее партнером, жаждущим обладания, завершается своего рода бегством — девушка исчезает из жизни мужчины. • «Завтра» Ильдара Шаякберова (2026), спецприз жюри на «Маяке’26» Фильм вызывающе реалистичен, хотя реальность сегодня тоже приносит сюрпризы. <…> Выхода не видно, однако витальность (или легкомыслие) немолодого уже, жизнью помятого Паши такова, что и в последние трагические свои минуты его недополучившая счастья натура пытается урвать у жизни немного простых удовольствий. • «Горизонт, прожектор, яблоко, пепел, кочегар» Кирилла Верхозина (2026), лучший к/м фильм по версии прессы на «Маяке’26» Смешного в [современном] кино очень не хватает, и когда оно рождается из соединения узнаваемого, неожиданного и нелепого, да еще и обходится ограниченным выбором средств, это приятно. И что важнее: позволяет прийти к дидактическому выводу о необходимости заботиться о близких, пока они рядом, как к собственному открытию. 8 ноября | Билеты

Азиатско-Тихоокеанская Киноакадемия признала давеча «Гурию» Левана Когуашвили лучшим фильмом. Не такая обсуждаемая премия, как иные, конечно. Что не делает менее ценным признание с ее стороны. В конце концов, «азиатско-тихоокеанским оскаром» кого попало не назовут. В прошлые годы лучшим фильмом премии называли «Простую случайность» Панахи (2025), «Сядь за руль моей машины» Хамагути (2021), «Паразитов» Пона Чжун-хо (2019), «Тюльпан» Дворцевого (2008). Премьера «Гурии» состоялась в этом году на Венецианском фестивале, а среди соавторов сценария знакомое многим имя: Борис Фрумин, не впервые работавший с Леваном. Егору Сенникову тогда удалось посмотреть картину и рассказать о ней на нашем сайте: https://seance.ru/articles/guriya-levana-koguashvili/ «Обитель жизни — моя маленькая Гурия», — писал Нодар Думбадзе. Гурия у Когуашвили — пространство двойственное: добродушие и гостеприимство легко могут кончиться дракой, трудолюбие осложнено непоследовательностью, бедность может становиться источником как достоинства, так и подлости. Надеемся, что «Гурия» поскорей доберется до более широкого зрителя.

В 2010-х Мартин Скорсезе мог снять «Клеопатру», где египетскую царицу должна была сыграть Анджелина Джоли, а Марка Антония и Юлия Цезаря — Леонардо Ди Каприо и Дэниел Дэй-Льюис соответственно. Все испортили Сет Роген, Эван Голдберг и пхеньянские хакеры. Об этом судачили давно, но Скорсезе подтвердил, что так все и было, пару дней назад. Сценарий «Клеопатры» уже был готов, Джоли дала добро. В основе лежала книга Стэйси Шифф ‘Cleopatra: A Life’. Все планы с треском порушил скандальный взлом переписок Sony Pictures в 2014 году. Виновные установлены не были, хотя официальная версия ФБР гласит, что взломы были делом рук северокорейских хакеров. Операция «Возмездие» за жестокую сатиру Сета Рогена над Ким Чен Ыном в фильме «Интервью». Версия, вилами писаная по воде, но других нет. В обнародованных письмах между продюсерами Sony Эми Паскаль и Скоттом Рудином последний, не сдерживаясь в выражениях, усомнился в актерском таланте Джоли. И вообще «Клеопатра», по его мнению, потопит карьеру и ее, и постановщика. Прямо как когда-то фильм с Тейлор подвел черту под студийной системой Голливуда и жанром пеплумов. Из-за скандала шестеренки индустрии завертелись настолько стремительно, что кроме судьбы Человека-паука, ничто другое боссов Sony уже не волновало. Не до «Клеопатры» стало. Скорсезе вся эта история до сих пор злит. Хоть он и снялся в «Киностудии» Сета Рогена пару лет назад, осадочек как будто до сих пор теребит его душу. А «Клеопатру» теперь в неясном будущем вроде бы должен снять Дени Вильнев. Но уже после того, как разберется с Джеймсом Бондом и кандидатами на роль агента Ее Величества. Главное, чтоб это был не Джош О’Коннор.

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Новые кадры из фильма «Песни джиннов» — девятой полнометражной работы Романа Михайлова, второй в этом году, третьей в «индийском» цикле. Возможно, последней, исходя из заявлений Романа, сделанных в начале года. 10 декабря @k24films выпустят «Песни джиннов» в прокат. Дата выбрана как нельзя лучше, ведь фильм можно назвать отчасти и новогодней сказкой. Структурно он состоит из нескольких новелл, связанных между собой общей идеей о переживании сакрального опыта, где ритуал, музыка и танец. Они-то и складываются в единый сюжет. Это сказка о чуде воскрешения, победе над смертью. О каких-то волшебных песнях, которые звучат в воздухе. Эта сказка меня настолько захватила, что пропал контроль над ней, пришлось прыгнуть в течение и отдаться потоку повествования. — Роман Михайлов

Умер Патрик Стюарт. Почему-то хочется вспомнить забавный эпизод из его мемуаров — о том, как Дэвид Линч встретил Стюарта изрядной порцией негодования на площадке «Дюны», где тому предстояло сыграть Гурни Халлека. Это тот вояка, которого в современной адаптации Вильнева сыграл Джош Бролин. В начале 1980-х Стюарт — уже уважаемый театрал, с 1966 года работающий в Королевском Шекспировском театре, с 1970-х появляющийся на Бродвее, имеющий в кармане ряд премий и ворох примечательных ролей, в том числе Ленина в британском сериале 1974 года «Падение орлов». И вот он приезжает на съемки «Дюны», той самой, которая выросла из мегаломанских идей Алехандро Ходоровски и была передана Рафаэллой Де Лаурентис молодому, но хваткому Дэвиду Линчу. Стюарт приезжает чуть позже остальных, это обычное дело. Не то чтобы он ждал красной дорожки — Стюарт вообще был человеком скромным. Но с первых же дней стало очевидно, что радушный и обходительный с актерами Линч точит зуб на англичанина. Почему? Никто не понимал. Съемки продолжались, и контакты между Линчем и Стюартом неминуемо возникали. Актер подчеркивает: режиссер всегда относился к команде с теплотой и поддерживал всех как мог. Кроме Стюарта. Лишь позже он узнал причину такого странного поведения. Оказалось, Линч не взлюбил его…из-за лысины. Дело в том, что кандидатура Стюарта на роль Гурни была принята режиссером в последний момент, потому как пробы затянулись, а старт съемок уже был на носу. Линч знал актера лишь по образу в постановке «Генри IV» по Шекспиру, где тот предстал «мужчиной средних лет с длинными темными волосами, уже тронутыми сединой, обрамлявшими его осунувшееся бледное лицо». Вместо благородного образа, который ожидал увидеть в «Дюне» Линч, он увидел Стюарта, в чьей карьере до «Звездного пути» было больше париков, чем у кого бы то ни было. К слову, когда было объявлено, что будущий сэр сыграет в «Звездном пути», мало кто из поклонников культовой франшизы был рад этой новости. Спустя несколько сезонов никого, кроме Стюарта, они не хотели видеть в любимом сериале. А о том, что именно он навсегда останется в памяти гиков идеальным Чарльзом Ксавье, говорить, пожалуй, нет необходимости. И тем прискорбней будет наблюдать его в компании Иэна МакКелена в будущих «Мстителях», ставших последней работой Стюарта.

Нежданно-негаданно на YouTube вышла короткометражка Mama Bear — новый фильм Карри Баркера, создателя хорошо так пошумевшей в этом году «Обсессии». https://www.youtube.com/watch?v=k0YYzEXSmE0

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Новый номер «Сеанса» вот-вот отправится в печать, а пока почему бы не напомнить о содержании его предшественника. «Сеанс №94» — это: • таймлайн глобальных событий с 1944 по 1960 гг. от Егора Сенникова. Как строился новый мировой порядок, от Бреттон-Вудской конференции до Кубинской революции, от создания ООН и Нюрнбергского процесса до Варшавского договора и Суэцкого кризиса; • «На рассвете ядерного лета» — текст Алины Росляковой о пейзаже 1950-х в европейском кино. Ядерный Эдем, отягощенный грехопадением. Прошедшая война как повод к поэзии; • «За полчаса до оттепели и полчаса после нее» Любови Аркус — о коротких 1950-х в советском кино. Предчувствие перемен еще до оттепели; краткий миг между прошлым и будущим; Самойлова и Баталов, Ромм и Хейфиц, Хуциев и Шукшин; • «Расколотый мир» Егора Сенникова — послевоенное строительство в США. Зазор между страхом новых катастроф и игривостью защитных ритуалов от них — как ключ к пониманию американских 1950-х; • «Битвы молчаливого поколения» Станислава Зельвенского — материальный успех и светлое будущее на картинке, а в действительности моральный упадок. «Печать зла» и «Бунтарь без причины», «Внезапно, прошлым летом» и «Трамвай ‘Желание’», «Анатомия убийства» и «12 разгневанных мужчин». • «Называя имена» Михаила Трофименкова — выдавливание левых из культуры, которое окончилось тысячами испорченных судеб и десятками преждевременных смертей. «Черный списки» и «голливудская десятка»; • «Киноэкран по разные стороны железного занавеса» Любови Аркус — печать холодной войны на кинематографе 1940-х и 1950-х. «Русский вопрос» Ромма и «Я был коммунистом для ФБР» Дугласа и «Красная угроза» Спрингстина, «Встреча на Эльбе» Александрова и «Мой сын Джон» Маккэри. • «Геометрия войны» Василия Степанова. О раннем Кубрике и его фильмах о войне, спрятанных самим автором от публики на долгие годы: «Страх и вожделение» и «Тропы славы». • «Пять пудов любви» Михаила Щукина — литературный контекст американского кино 1950-х. Культовые картины, основанные на культовых текстах. Теннесси Уильямс и Трумен Капоте как главные авторы. • «Вольный ветер» Алексея Васильева: мюзиклы 1950-х, обживавшие весь предметный мир. Сходство траекторий позднесталинской музыкальной комедии и американских мюзиклов эпохи маккартизма. • «Мир — кинотеатр... А мы в нем живем» — эссе Юлии Рогачевой о музыке в кино 1950-х. Бернард Херманн, Леонард Бернстайн, Дмитрий Темкин, Джералд Филд и многие другие; Все это — лишь первый блок «Сеанса №94». Продолжение следует. Номер еще в продаже: https://shop.seance.ru/n-94 Полностью содержание выпуска можно изучить по ссылке.

На случай, если вы еще не придумали развлекательную программу для хэллоуинской ночи, вот один из вариантов, составленный Sight & Sound. 10 фильмов о ведьмах: • (1922) «Ведьмы» Беньямина Кристенсена • (1952) «Белый олень» Эрика Бломберга • (1958) «Колокол, книга и свеча» Ричарда Куайна • (1962) «Гори, ведьма, гори» Сидни Хайерса • (1966) «Ведьмы» Сирила Франкеля • (1967) «Вий» Константина Ершова и Георгия Кропачева • (1968) «Ребенок Розмари» Романа Полански • (1977) «Суспирия» Дарио Ардженто • (2015) «Ведьма» Роберта Эггерса • (2017) «Ведьмы» Лукаса Файгелфельда