Посты канала просекко в антракте

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

очень продуктивно провожу каникулы от театра! была в лучшем музее, по крайней мере из тех, что я знаю - museo nacional thyssen-bornemisza в мадриде! там есть кажется, как минимум по одной работе всех самых известных художников мира аж до конца 20 века. очень скучала по этому всему, случилось 2 часа счастья 🤍

единственное, что хотелось бы пересмотреть в мдт «коварство и любовь» льва додина♥️♥️♥️ к сожалению в составе не козловский, а роль раппопорт исполняет лиза боярская, но если вы никогда не видели этот спектакль, советую в любом случае 17 ноября показ, старт продаж 3 ноября в 12:00

большой бесплатный курс про театр на arzamas ❤️ на платформе arzamas появился курс: русский театр ХХ века: от станиславского до виктюка, 5 лекций рассказывает театровед николай песочинский. я его послушала и очень вам советую, если вы любите театр, но не хватает понимания, с чего все начиналось и чем отличаются школы между собой. • психологический театр. станиславский, товстоногов, ефремов, эфрос, васильев - тут в основном про театр станиславского и чехова, прям самая база русского театра • символистский и мифологический театр. мейерхольд, таиров, васильев - много интересного про таирова, про которого как мне кажется не так часто вообще говорят и вспоминают • театр авангарда и футуристы. маяковский, кандинский, эйзенштейн, терентьев - очень интересно, так как кажется сейчас вообще такого театра нет и не будет, время футуристов ушло безвозвратно. • театр постмодерна и перформанс. васильев, фокин, могучий, богомолов - намек рождает глубину, моя любимая лекция, глобально про критическое мышление, про то, что важно ко всему относиться с иронией и во всем сомневаться. ну и как авангард трансформировался в постмодерн • театр гротеска, или условный театр. мейерхольд, евреинов, вахтангов, любимов, виктюк (18+) - в основном про гениального мейерхольда и его роль для мирового театра, и чуть-чуть другие примеры яркого игрового театра.

ну все! посмотрела все главные премьеры сентября и октября, 19 премьер в 15 разных театрах🤪 сложно выбрать лучшую, но часто вспоминаю ласточку мою в а39, мастера и маргариту шерешевского, анну каренину перегудова, ну и тихий дон в наций конечно затмил многое своим масштабом! а у вас? что понравилось, что хочется?? ps/ законно ухожу на недельные каникулы от театра!:)

Без текста

сегодня, 30 октября, день памяти жертв политических репрессий и в театре doc выходит спектакль дмитрия мулькова, документальная опера "00447". 00447 это приказ НКВД от 30 июля 1937 года, который стал основой для массовых репрессий времен «большого террора». спектакль представляет из себя озвучивание нескольких приговоров, писем и протоколов допросов жертв террора. артисты мастерской брусникина не просто зачитывают материалы, а пропевают слова репрессированных, каждому герою подобран свой тембр, мотив и высота. это очень страшно и жутко, но это то о чем важно говорить, это надо смотреть и воспитывать в себе человека. мне кажется, что знание этих тем, желание погружаться, сопереживать, вести внутренний разговор об этом, это именно то, что делает нас милосердными, полноценными и неравнодушными. то что открывает наши сердца. спасибо диме и команде за такую важную работу. пусть это увидит, как можно больше народу.

Без текста

хочется рассказать вам побольше про историю созданию оперы нищих. сам театр им.пушкина пишет, что евгений писарев берет свое название от таирова, который к слову вообще впервые поставил брехта в россии в 1930г, они тогда хотели это сделать параллельно с мейрхольдом, однако таиров его обогнал, воспользовавшись ситуацией на гастролях в берлине, он лично встретился с брехтом и купил права на постановку в россии. так вот таиров решил использовать не брехтовское название "трехгрошевая опера", а взять оригинальную, по которой сам брехт написал свою пьесу - "опера нищих" английского драматурга джона гея, написанная аж в 1727 году. таким образом в камерной театре, то есть нынешнем театре им. пушкина 24 января 1930г. появилось гротескное политическое кабаре. идеальный жанр для евгения александровича писарева, который мечтал поставить эту пьесу много лет. кстати, если бы писарев премьерил свой спектакль в след году, то был бы аж 300 летний юбилей оригинального текста. так что круг замкнулся. я бы рекомендовала послушать вторую лекцию arzamas из курса про театр, там как раз много про таирова, и какой отличный от других, прогрессивный режиссер он был. думаю многие удивятся масштабам! сюжет пересказывать не буду, проститутки и нищие аллюзия на весь простой народ, начальник тюрьмы и директор нищих - буржуазия, главный герой мекки нож трикстер, который создает хаос вокруг и при участии всех. спектакль интересен тем, что тут есть элементы и брехтовского эпического театра в музыкальном жанре, и в целом сама суть постановки, как завещал брехт - театр это развлечение, НО веселясь зритель должен научиться самостоятельно мыслить и пробуждать свое сознание. не загрустить, не пожалеть, а задуматься. брехтовской революции и прорыва тут, конечно, нет (и уверена такой задачи и не было), таировского гротестка и утрирования, как мне показалось, тоже, спектакль достаточно ровный и аккуратный, но мне кажется сам факт постановки этого текста в наши дни уже интересно. и для меня такой посыл более тонкий, театральный, культурный, чем у некоторых других режиссеров. актерские работы многие очень хороши, я бы выделила лизу кононову, исполняющая роль полли, от которой я буквально не могла оторвать взгляд, ее голос, ритмика, пластика, все настолько органично жанру, что она прям блестает! напоминала мне очень сильно эмму стоун в лалаленд, да и вообще по типажу) настя лебедева тоже шикарна, я ее даже не узнала сперва. максим матвеев после долгого перерыва прекрасен, но как будто бы еще нащупывает грани своего персонажа, видно что очень старается, ему вроде как надо вызвать отторжение у зала, никак не романтизировать мекки, но мы же знаем какой максим в жизни, так что львиная доля зала готова ему все грехи простить. в общем хороший спектакль в своем жанре, но "кабаре" в наций по прежнему мой любимый писаревский. из плюсов лично для меня, после просмотра, захотелось побольше узнать исторического контекста и специфику разных театральных школ. билетов нет до конца года, афиша на январь будет мне кажется в самые ближайшие дни. если получится поймать, идеально для подарка на новый год всем близким друзьям, кто редко ходит в театр и любит музыкальные спектакли!

«любовь, долги и сенокос» константин хабенский в мхт появился очень миленький спектакль по чехову, два разных рассказа «медведь» и «предложение» по 50 минут, но очень похожих по сути. второй поживее, идеальный вариант если надо сводить кого-то в театр, кто не хочет потрясений и рефлексии, а хочет просто красиво провести вечер в мхт :) ps. смотрела на полину думала про аглаю

с 29 октября в прокат выходит фильм "фьорд" и если вы тоскуете по хорошему кино на большом экране, то сходите обязательно. а еще лучше сходите с человеком, с которым потом с удовольствием получится обсудить эмиграцию, воспитание детей, наличие у них гаджетов, устрой государства, столкновение культур, политику, религию, детскую дружбу и даже традиционные ценности. да, это все там есть) фильм кристиана мунджиу взял золотую пальмовую ветвь в каннах, в центре сюжета консервативная (на самом деле очень даже обычная и понятная нам) семья с 4 детьми переехавшая в норвегию из румынии, через какое-то время учительница замечает синяк у ребенка и начинается замес. если у вас есть дети, есть вероятность выбеситься с норвежской системы. спорить внутри себя где та грань, когда ты воспитываешь ребенка, а когда уже людям извне пора вмешаться в процесс. в фильме многое докручено до абсурда, чтобы зацепить тебя и спровоцировать. и затянуть как можно быстрее в контекст. интересно выбран драйвер развития истории - дружба двух девочек, одна переехавшая из румынии и местная норвежка. их семьи, как отражение разных культурных обществ и норм поведения. герои фильма находятся в пропасти непонимания и сжаты в своем безвыходном положении, каждый взрослый бескомпромиссно стоит на своем и только детские светлые отношения - чистое голубое небо над головой. 💙

arzamas супер, ну и театр наций конечно, подготовили материал к выходу премьеры - 7 секретов «тихого дона» я бы рекомендовала читать после, но знаю что многие любят готовяться к спектаклям

ура, случилась долгожданная премьера! давно у меня такого не было, но спустя несколько дней я уже хочу пересмотреть «тихий дон» в наций ♥️ рыдать вместе с аксиньей и гришей. ярик медведев и марина лебедева невероятные! пример того, когда видно, что спектакль готовился не 3 месяца и даже не полгода, очень собранный, слаженный, продуманный до мелочей, нет не решенных сцен. все ведущие роли разобраны, всем веришь и проживаешь происходящее с ними. весь театр конечно должен быть такой..

Без текста

какое хорошее "событие" случилось на малой бронной! вот нравится мне константин юрьевич богомолов без выкрутасов, сразу все как-то обьемнее становится и смыслов больше! спектакль по пьесе набокова, написанной в 1938 году, самом тревожном и тяжелом периоде в предверии второй мировой войны. жанр "кошмарный балаган" или трагикомедия. в эмиграции живет художник и его жена, живут в страхе и ожидании, что вот-вот на волю выйдет любовник жены, который обещал их застрелить. весь сюжет строится на нагнетании тревожного состояния, а герои живут в легкой паранойи и истерии) первый акт знакомство, второй акт очень смешной, третий финальный трагично ироничный аккорд! режиссер, как и автор пьесы показывает, как люди сами надумывают себе трагедии и живут фантомами, подменяя реальную жизнь невротическим ожиданием беды. как не видят своих реальных проблем, а винят во всем что-то извне. как считают, что лучше сбежать, чем решать. пьеса перекликается или даже иронично подкалывает гоголевского «ревизора» и чеховскую драматургию, набоков превращает драму в фарс, подчеркивая искусственность театральных ожиданий. и это же очень точно считывается в игре артистов. в общем все актуально, но не в лоб и изящно :) после спектакля приятное ощущение, что посмотрел что-то легкое, но и пообсуждать много чего хочется! и как прекрасно все играют, лысенков, ребенок, ахмадеев - идеальный пример, как артисты оживляют текст, ничего не меняя, игрой создают образы и смыслы между строк ❤️

Без текста

в музее обэриу открылась новая выставка «женщины круга обэриу: дочь дочери дочерей дочери», которая посвящена художницам, спутницам, хранительницам архивов, подругам и интеллектуальным соратницам обэриутов — тем, чья истинная роль долгое время оставалась исключенной из официального повествования. в рамках выставки 28 октября пройдет спектакль читка по письмам главных хранителей обэриутского наследия — Якова Друскина, Тамары Мейер-Липавской и Галины Викторовой. очень хотелось бы послушать, кто в петербурге, последние билеты тут ♥️ а на выставку успевайте до 12 января

Без текста

осенний сезон context.diana vishneva открылся спектаклем momento израильского хореографа чен агрон, педагог гаги и одна из танцовщиц коллектива, основанного охадом нааирином. по словам чен, спектакль исследует конфликт между желанием быть частью коллектива и стремлением сохранить собственную индивидуальность. 50минутный танец ломанный, хрупкий, пробивающийся и при этом очень ироничный. улыбка не сходит с лица, а тело неосознанно пытается повторить движения танцоров. и несмотря на привычную лаконичность современного балета, тут есть и драматургия, не в лоб, а каждый увидит свою, и сценография, и костюмы, и чудесная музыка. хочется еще! - если бы ребёнок спросил тебя, о чём твой спектакль, что бы ты ему ответила? - я бы сказала, что momento - о любви. любовь одновременно проста и сложна, но она - самая сильная сила, которая ведёт нас по жизни.

Без текста

были сейчас на мастер классе детского центра «улей», делали свечи в грецких орехах 🥹♥️все занятия проходят на кухне льва толстого! ну очень мило, по домашнему и душевно, девочки которые ведут чудесные, ждём расписание на ноябрь)

Без текста

"космический ветер, или мраморная девочка" константин богомолов очень дискуссионый, любопытный и спорный спектакль. буквально невозможно молчать после него, хочется спорить, пытать и предполагать. и театр, кстати, удовлетворяет эту потребность, устраивая обсуждения после спектакля вместе с константином юрьевичем (правда кажется только в октябре и может ноябре). но честно сказать, очень хотелось бы подглядеть за разбором пьесы, как они это все придумывали! просто дикое безумие :) красной нитью через все 3 акта лежит античная трагедия еврепида "ифигения в авлиде", суть которой в конфликте между государственным долгом и семьей, но в первую очередь даже скорее в моральном кризисе и внутреннем конфликте героев, которые рассуждают о ценности жизни. константин юрьевич в своей манере переписал текст и перенес действие в будущее, в 2090 год, тут переплетено все, и религия, и политика, и философия, и нравственные ценности, и узнаваемый юмор режиссера, и многослойные отсылки, полет фантазии запредельного уровня, пропустить пару предложений = высокий риск ничего не понять дальше) но смотрится легко, потому что используются киношные приемы, несколько параллельных сюжетных линий, есть персонаж, который поясняет периодически что происходит на сцене, плюс некоторые сцены это буквально кино внутри театра, а весь третий акт это театр в театре. так что скучать вам не придется, хотя продолжительность 4 часа. вся эта сложная конструкция заканчивается достаточно простым по смыслу финалом, с которым лично я не согласна, его открытость скорее закрывает все остальные смыслы, но это уже метамодерн, который возможно мне недоступен, но от того и интереснее! посмотреть однозначно стоит, если хотите быть в теме театральных веяний, театр богомолова по прежнему остается уникальным театром со своими правилами и законами, где каждый найдет что-то про себя. ps/ пожалуй единственный раз, когда я напишу, что еврипида почитать перед спекатклем все-таки стоит) займет буквально пару часов. и так будет понятнее, что происходит в первых двух актах.