Посты канала московский коинсидентолог

Пахому сегодня исполнилось 60 лет. Мы тут естественно сентиментальны. Желаем здоровья, успехов и любви (которая, как оказалось, есть). Решил посоветовать четыре материала с участием юбиляра. «50», Даниил Зинченко и Тихон Пендюрин, 2018. Фильм о перформансе на 50-летний юбилей мастера. «Зелёный слоник», Светлана Баскова, 1999. Главный фильм 90-х, гроза девятиклассников всея Руси. «В гостях у Захара Прилепина: Сергей Пахомов». Авторская программа Захара Прилепина, выпуск 2016 года, выходила на телеканале «Царьград». В ней интересным образом проявляется магическая интуиция юбиляра, что его, кстати, роднит с Монастырским (про магию Монастырского ещё чуть позже напишу). Классный был выпуск. Но, видимо, его снесли: нигде не нашёл, даже на трекере. «Жизнь — весёлый карнавал», альбом, 2009. Заглавное музыкальное произведение Пахома. В нём главное, но не всё. Лучше, конечно, всю дискографию.

Здравствуйте, женившись, дурак и дура, Еще <и блядочка> дочка, тота и фигура! Теперь-то прямо время вам повеселиться, Теперь-то всячески поезжанам должно беситься: Кваснин дурак и Буженинова <блядка> Сошлись любовно, но любовь их гадка. Ну мордва, ну чуваши, ну самоеды! Начните веселье, молодые деды, Балалайки, гудки, рожки и волынки! Сберите и вы бурлацки рынки, Плешницы, волочайки и скверные <бляди>! Ах, вижу, как вы теперь ради! Гремите, гудите, брянчите, скачите, Шалите, кричите, пляшите! Свищи, весна, свищи, красна! Не можно вам иметь лучшее время, Спрягся ханский сын, взял ханское племя: Ханский сын Кваснин, Буженинова ханка, Кому то не видно, кажет их осанка. О пара, о нестара! Не жить они станут, но зоблют сахар; А как он устанет, то другой будет пахарь, Ей двоих иметь диковинки нету, Знает она и десять для привету. Итак, надлежит новобрачным приветствовать ныне, Дабы они во всё свое время жили в благостыне, Спалось бы им, да вралось, пилось бы, да елось. Здравствуйте, женившись, дурак и дурка, Еще <и блядочка> дочка, тота и фигурка. Приветственные стихи, сказанные на шутовской свадьбе, — это из третьей серии про Анну Иоанновну. Автор — поэт, переводчик и филолог Василий Кириллович Тредиаковский, один из основателей силлабо-тонического стихосложения в Российской империи. 2/2

Друзья, не побоюсь этого слова — дорогие подписчики, думаю, многие из вас думают, как же правильно отпраздновать День народного единства, как не оплошать и соединиться. Я советую пересмотреть классическую ТВ-работу бывшей совести нашего государства Леонида Парфёнова. Она называется «Российская империя», цикл приурочен к 300-летию основания Российской империи и к 300-летию со дня основания Санкт-Петербурга. Мы, например, 3-й сезон «Дома дракона» не осилили — ибо это такая жухлая «Игра престолов». А вот «Российская империя» — это хорошая, какая надо, игра престолов. Стоит предупредить, что у фильма особая оптика, связанная с его авторами. Основная его линия повествует о том, как Великое превращается в свой отскок (исторически там разрыв, но из XXI века анализируется как именно отскок) и/или «верните мне мой 1913 год». Вот у нас осталась последняя, 16-я серия, 3-я про Николая II. И смотреть её совсем не хочется, потому что Нэда Старка все равно казнят придут злой Ленин и большевики. Но ведь можно досмотреть до 15-й серии и навсегда остаться в 1913 году, где до валового национального продукта Франции рукой подать и Владимир Набоков (отец великого нашего писателя) живой и невредимый. #к_кино 1/2

«Гамлет.Крылатское» 16:00, 07 ноября Алек Петук и жители Крылатского Экспериментальный фильм, перформанс Кинопоказ и дискуссия «Гамлет. Крылатское» – экспериментальный фильм, в основе которого лежит пьеса Уильяма Шекспира. Коллектив фильма напрямую следует известному авангардному призыву, который формулирует Жан-Люк Годар в конце 60-х годов 20 века: «Делать не политическое кино, а делать кино политически». Центральное политическое высказывание этого фильма реализуется в его социальной форме. Современный художник Алек Петук совместно с жителями района Крылатское в течении нескольких месяцев выбирали литературную основу (нарратив) для производства фильма. В качестве управляющей ситуации моделью был выбран принцип демократического централизма, — как своеобразная перекличка между центром (коллектив) и периферией (индивид). Каждый из участников имел один голос, участвовал в дебатах, выборах и предлагал различные эстетические решения внутри проекта. Итогом стал часовой фильм, который раскалывается на множество взглядов на Шекспира, и на мир в целом, от каждого из участников этого проекта. Этот фильм-перформанс мы приглашаем посмотреть вместе с его участниками и присоединиться к его обсуждению после. Перед фильмом состоится небольшая лекция-презентация, в которой Алек подробнее расскажет о проекте, как он был сделан, представит участников проекта. А также расскажет о связке кино и современного искусства, и как эти инструменты способны революционизировать ситуацию. Алек Петук (*1984, Ухта) — художник, музыкант и к-инженер. Основная тема его проектов теория и практика совпадений, связанная с общим постсекулярным запросом и метафизическим оптимизмом. Инициатор создания Коинсидентального института, организатор независимого фестиваля «Кузлесфест», участник сообщества Soundartist. ru. Живет и работает в Москве. сайт: https://alekpetuk.com/ телеграм-канал: https://t.me/koinsidentolog Приходите в Пространство 37А 7 ноября в 16:00 Вход за донат от 200 рублей записываемся здесь  - @p37a_bot P.S. Также на мероприятии вы сможете приобрести книги от издательского кооператива Напильник

В субботу (7 ноября) в Пространстве 37А смотрим фильм «Гамлет.Крылатское». В начале будет небольшой доклад о политике этого проекта и исцеляющем свойстве кино. А после фильма будем обсуждать увиденное, ещё будут книги от издательств «Напильник» и «Чёрный квадрат».

Недавно отмечали 15-летие великой игры. Я по этому поводу открыл специальную папочку на своем компьютере — Dark Souls. Там, в том числе, было видео последних моих минут в игре. Понял, что неправильно её прошёл. Там две концовки. В первой ты возжигаешь огонь старых богов, а во второй ставишь человека во главу Мира — перед ним преклоняются древние ящеры. Интересно, что DS фиксирует тот же исторический момент, что и «Трудно быть богом», о котором сейчас заговорили в связи с сериалом. Граница между средневековьем и Ренессансом. Блогер-историк Клим Жуков верно подмечает, что выбор в пользу Ренессанса, по крайней мере на первом этапе, вариант не столь гуманистичный, как некоторым кажется из космоса. 2/2

Взял у Ивана Щеглова посмертный сборник стихов Янки Дягилевой. Как понимаю, так и называется — «Стихи», 1991. Не первое в книге, но первое, которое понравилось, — стихотворение, кратко описывающее лор культовой Dark Souls. 1/2 PS мне как конспирологу-патриоту, конечно же, кажется, что основные события DS проходили именно в Новосибирске, и давно.

DeepSeek vs СhatGPT Да без нейросеток теперь никуда. Я пока низовой пользователь. Но что-то пытаюсь, дрыгаюсь. Вот с честью считаю вышел из ситуации. Сел делать рассылку по «Кузлесфесту». У меня две базы. В первой — е-мейлы всех людей, которые покупали билеты на наши мероприятия (с Ваней, Димой Повалишиным и Гитлюшкой), — это 562 человека. Во второй — те, кто уже купили, — 32. И получается, надо из первой базы вычесть вторую. Обращаюсь к DeepSeek. Он такой: вот вам — 468 адресов. Я пишу: ну как же, должно быть 530. DS: но у вас дубли, я их убрал. Думаю, ну да, может быть, но проверю. И оказывается, никаких дублей нет — DeepSeek врёт! Я ему об этом говорю. И он такой: ну мне сложно. Вот тебе программный код для Python, сделай там — у программы лучше получится. Боже блин, как живой. Ладно, говорю, нормально делай, или пойду к СhatGPT. Он делает, но я уже пошёл к СhatGPT. ChatGPT делает всё дольше, но сразу — 530. Возвращаюсь к DeepSeek. Он попыхтел и тоже выдал 530. Вот вам житейский промт для DS: странно, ChatGPT вот справился, а ты не можешь.

Кузлесфест славится своим краудфандингом. В этот раз мы без основного нашего спонсора. Но два близких друга (из среднего класса) пожелали задонатить на фестиваль кругленькую сумму (не без давления конечно). При этом оба пожелали остаться инкогнито (что странно). Поэтому мы слепили из их лиц единый портрет и поместили на афишу мероприятия. Если вы вдруг обладаете избытком наличности и большой поклонник фестиваля, то можете сделать так же. И элементы вашего лица также появятся на афише. Мы будем обновлять, в зависимости от поступления спонсорской помощи. Деньги сюда: +79853198456 (Сбер, Тинёк; Алексей Александрович П., указывайте «донат КЛФ-14») Портрет сюда: [email protected] (в теме письма отметить «донатер КЛФ-14»; анфас; попа или другие части тела не подходят)

держимся на плаву за счет друзей и нейросетей☝🏻🐰🫡⏺

Одно из «золотых» (на мой взгляд) стихотворений Андрея Монастырского из цикла «Стихи 2025 года для бросания в реку»: Обоссан опоссум! Миллионами лет! Обоссан опоссум! Обоссан поэт! Обоссан опоссум! Жил мальчик Андрей. Обоссан опоссум! Ловил пескарей. Обоссан опоссум! С розовым ртом. Обоссан опоссум! Обоссан кругом! Обоссан опоссум! Он сумчат и стар. Обоссан опоссум! Сумнин-суперстар*! *По возрасту: опоссум — самое древнее животное, сохранившееся без изменений в течение 66 миллионов лет. Фотография: Вячеслава Данилова с вернисажа выставки Андрея Монастырского «Рассказ» в галерее «Корней», 1 октября 2026 На фотографии: АМ, Макар Ушаков, Даня Толстов (автор буквиц к книге). #архив

А четвертым (последним, окончательным и поясняющим) будет вот это стихотворение. Оно связано с излечением от травмы. Была лисенинг-группа перед выходом «Ветер и слёзы». В открывающей песне «Ты двигаешься медленно» такая рифма: медленно/немедленно. Лёша Конаков услышал и сразу так насупился и сказал: вот когда вы делаете альбом на стихи Монастырского — это хорошо, там есть определённая сложность. А медленно/немедленно, ну что это такое. И с тех пор всё переживал. А тут отец московского концептуализма рифмует: стар/суперстар. Мне как-то легче от этого стало жить. Дополнения: Посмотрел интервью ШКЯ Юрию Дудю (*признан иноагентом в РФ). Самое интересное в этих часах — что некоторые объекты могут располагаться в произведении из-за своей языковой притягательности. И, конечно, опоссум обречён быть обоссанным. Тут спекулирую, но это обоссание у меня увязывается с частыми акциями, которые случаются с «Фонтаном» Марселя Дюшана. Служители современного искусства совершают этот обряд и по заветам дадаистов возвращают писсуар в жизнь, лишая его бессмертия (музейного). И Сумнин-суперстар. В этом так много жизни. Монастырский кажется таким отрешённым по отношению к повседневности, шуму, славе. А тут он называет сам себя — сверхзвезда. А это такое давление на жизнь и в этом столько света. Вот желаю имениннику давить (землю) и светить (космос)! 4/4

Интересно, что вот этот недельный забег в день рождения главного (пост)советского мага разбивает др Бориса Клюшникова. Я о нём думаю все эти дни. Точнее (и больше всего) — о том страхе, что я испытал от встречи (героя, я слушал как пост-хоррор) со смертью. И вот этот мотив отскока (двойного) — от жизни к смерти, и от смерти к жизни (через двойника). После прослушивания диалога с Йоэлем, кроме досады от перехватывания пустотой, ещё почувствовал некоторое спокойствие — оно мне передаётся на формальном уровне, от самой речи Монастырского. (Я думаю, в моей вселенной, когда дойдёт до дела, Харон будет в облике Монастырского). Решил на ночь почитать «Каширское шоссе». Тут ещё забавное совпадение, что взялся его перечитывать полгода назад из-за того, что нашёл книгу в библиотеке Йоэля. Застрял где-то в начале. И вот решил, что остановился на разделе «13». В нём герой Андрея испытывает опыт божественного откровения. И по пути домой чувствует определенный со-настрой со своей спутницей Анной — делится с ней этим знанием. Т.е. происходит трансгрессия божественного. Далее трансгрессия (минимальное проникновение) перетекает в обыденный мир — на станции метро герой видит раненого человека в бинтах, и дальше чувствует умозрительно-телесный укол копьём. Дома восстание трансгрессии перетекает в радикальный ти-джеинг. Герой смотрит с дочкой «Красную шапочку». Это тот мультфильм, где советский пионер Петя оперирует между мирами — мультипликационным и реальным, и таким образом исправляет первый. Для Андрея же эти два мира — это жизнь (мультфильм или кино) и смерть (некий над-мир, из которого возможна модерация). И тут стоит вернуться к ситуации с Борей. Я думаю, этот страх перед смертью (женщиной в её образе) неправилен: он ведёт к отскоку (к двойнику), таким образом сам мир запирается в резонансе. Нужна именно модерация, а не антагонизация и/или отскок. Чтобы окончательно восстановиться, решил перечитать «Анти-хоррор: знание как лекарство от страха» Йоэля Регева: «А вам, товарищ Ктулху, пора на партсобрание». 3/4

Без текста

Без текста

На прошлой неделе ходили на большую выставку в ГЭС-2 «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра». Выставка не понравилась: очень похожа на проект Трегуловой и Бонами «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2» — мало мысли, демонстрация кураторской административной силы, и всё. Но внутри этой дурной бесконечности есть выделенное пространство. Где висят несколько знаковых малевичей и авторская реконструкция «Пальца» Монастырского. Вот это пространство очень понравилось. В нём присутствует внутренняя сила, независимость, своеобразное убежище (от избытка). Борис Гройс в одном из своих текстов верно называет Христа — реди-мейдом (реди-мейд Богом). И очевидно, в работе «Палец» Монастырский работает с этим инструментом Дюшана (реди-мейдом). На языке западной метафизики он переносит эту реди-мейдность с объекта на индивид. Главный мой подарочек — это я сам; но этого самого, конечно, ещё следует верно расположить (тут нужен ещё один тренажёр-объект). На фото: мы с Катей находим искры святости сами в себе, ну и автор тоже. 2/4

Итак, мы добрались до википедийного/паспортного дня рождения (77) Андрея Монастырского. По этому поводу послушал (впервые) диалог с Йоэлем Регевым. Проходил 19 декабря 2025 года. Начинается он очень бодро. С пересобирания искр святости через акционный объект «Куча». И дальше — два «монастырских» совпадения у Йоэля. Но, к сожалению, разговор о знаках перехватывает пустота. Примерно то же самое было во время скайп-конференции в январе 2024 года. Это была зимняя школа ЕУ, и Андрей любезно согласился поучаствовать. Но ведь сам Монастырский не пустой. Наоборот. Вся эта магическая повседневность Монастырского перенаполнена. И если основной вопрос материалистической диалектики — как одно делится на два; то основной вопрос Монастырского — как на месте пустоты оказываются тома «Поездок за город». Ну не только эти тома, но это тома. И примечательно, что оба «монастырских» совпадения Йоэля уже предвосхищают этот коллапс в пустоту. В первом он выбирает между Примадонной и монастырём, и в результате не получает ни того, ни другого. Во втором героиню изгоняют из монастыря (обратно в современное искусство). 1/4

16 октября вышли не только «Ветер и слезы», а также альбом молодой (но только по возрасту) исполнительницы Софии Ивановой. Он называется «Алеа». Я думал, это корень слова «алеаторный», что выстраивало бы вокруг альбома рамку, отсылающую к случайности. Оказалось, всё так — это однокоренные слова. Но «Алеа» — это не случайность, а подъемное чувство от игры! Да, я это чувство люблю. Вот когда пою, рисую и/или играю. Откуда оно, интересно, берется — от правильного расположения, скорее всего, и попаданий в попадания. Формально альбом расщеплен на две половины. Первая — электро-поп/гипер-поп, я бы даже назвал этот звук рефлексивной (reflection) рок-музыкой. А вторая связана с музыкальными экспериментами — это такой театральный постдраматический звук (?, ну музыка всё же, наверное). Но при этом сшиты эти части между собой довольно хорошо — химера. Мне альбом очень понравился, он хорошо удерживает и отражает дух времени — я бы описал его так: ты идешь на самую модную дискотеку в городе Сайлент-Хилл, туман, у тебя красивая одежда и ты молода, но тут из подворотни выходит генномодифицированная собака из «Обители зла»(тоже красивая) и нападает, сильно. Единственное, пока слушал, готовил борщ и чувствовал себя как на фронте, и хотелось, чтобы первая часть (электро-роковая) не заканчивалась — она давала некий средовый ритм, под который я шинковал картошку, лук, морковку и свеклу. слушать|Youtube|#альбом

В какой-то момент (думаю, в 2018 году) осознал, что искусство — это работа. Я в искусство переходил, чтобы не работать. Хотел искусством заниматься. Но оказалось, что это большей частью работа. Причем вдвойне сложная. Потому что над тобой нет никакой структуры, которая напоминает и обязывает (это открытие, но работать так легче). И интересно: в последнее время творческие задачи ощущаю терапевтически. То есть надо что-то нарисовать или попеть — о думаю: классно, передохну немного.

Вот Юра Плохов рассказал, что Борис Палыч вчера выложил целый подкаст о госпитализации 2024 года. Подкасту предшествует триггер-ворнинг — вот не просто так. И Боря в самом начале в голосовом также предупреждает. Я вот как-то к этому легкомысленно отнёсся. А зря: при прослушивании случилась микро-паническая атака. Что-то подобное у меня было при просмотре фильма «Субстанция» (интересно, что фильм вышел также в 2024 году). Но тут, пожалуй, сильнее, потому что реального собственно здесь было больше (ну или я в этом себя убедил). И буквально (опять же на микро-уровне) пережил то, что описывает Боря как эпизод во время госпитализации — гобеленизация тела и/или становление складкой. Ну и интересен фрагмент с двойным отскоком — от смерти (трансгрессии) к двойнику (жизни). И постоянное утверждение о возможности жизни только в депрессии — именно модусе резонанса-отскока; ну или среде, где доминирует резонанс в своём отскоке.

Без текста

Без текста

С самого утра хотел написать этот поздравительный пост. Вот написал к вечеру и содрогнулся от совпадений. На видео Боря стоит в сиреневой рамке, как бы показывая нам, что мы свернуты в этот мяч, — это и есть наша с вами жизнь. Когда выходил «Человек знака» год назад, в самый последний момент Юра Плохов сказал: обложке нужна окантовка. Мы как-то быстро отреагировали, и Катя сделала окантовку. Особо не помню, как выбирался цвет, но он ровно такой же, как на видео. А где-то месяц-полтора назад Катя мне подарила смешную шапку. Я подумал: ну вот, какая-то безделушка, которая будет томиться в чулане и собирать пыль. Но шапка как-то прижилась. Я играл в ней на нескольких концертах. И вот на недавнем видео, где пропеваю «Ветер и слёзы», я тоже в ней. Понятно, что она ровно того цвета, что на видео. Но есть и ещё один сгущающий факт. Как я понимаю лор «Соника супер ёжика», на голове моей расположился — Наклс Ехидна. В единственном интервью, которое Боря дал мне, в самом конце, он признаётся: я Наклс Ехидна. 2/2

Сегодня день рождения у моего учителя Бориса Палыча Клюшникова. Я ему написал, говорю: вроде тебе 37 лет. Он говорит: ну вроде, я сам не помню. Борис Палыч знает всё про современное искусство. К сожалению, он так и не написал книгу. Но его знание равномерно расположено в ютубе. Если набрать «Борис Клюшников» на этой видеоплатформе, то сразу найдутся примерно 50 лекций. Послушав их, можно освоить всё накопленное знание о современном искусстве за последние 150–200 лет и немного больше. В последние годы я часто вспоминаю короткое видео с Борей. Вообще оно рекламное и идёт немногим меньше 3 минут. Но из него можно понять основной его онто-экономический конфликт и/или политическую позицию. Речь там идёт про атаку дворовых хулиганов (атаку на сообщество молодых людей, силы трансгрессии), а в центре внимания — сиреневый мяч. В самом видео этого нет, но можно считать, что сиреневый мяч — это метонимия ксенофеминизма, или крайнего проявления резонанса 10-х. И вот он оказывается атакован трансгрессией. Но трансгрессия оказывается заражённой резонансом — сиреневые глаза. Происходит такой двойной отскок. То есть вы можете послушать все эти часы лекций — пройти Маркса, Альтюссера, Делеза, Бадью, Мане, Дюшана, Криса Маркера, Канта и Рансьера. И получите вот этот двойной отскок мяча. Можно сказать, что Борис своей деятельностью выражает всю глубину и метафизику этого отскока. 1/2

Для тех у кого нет 39 минут, а есть только 39 секунд.