Посты канала ку-ку

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

#представьтесебе Еврейский музей в партнерстве с Русским представляет выставку «Весть. 2.0». Это не тупой дубль проекта, а его качественное и неожиданное переосмысление с еврейским и московским уклоном. Серьезная работа команд обоих музеев и их перекрестное научное опыление дало прекрасный результат. Проект вышел внятным и концентрированным. Он по-прежнему посвящен теме послания. Его раскрывают, начиная с X века до н. э. через древние плиты до цифрового искусства сегодняшнего дня. Скелет «Вести» грамотно и многослойно проработан командой Александра Боровского из ГРМ, что имеет все шансы стать прецендентом у нас и ездить по региональным музеям. Каждый сможет встроиться со своей трактовкой, особенностями и корпусом работ. Так что ждём «Весть. 3.0» в Нижнем или Екате!

#представьтесебе третий день не утихают возмущения и восхищения рейвом в Ленинке. Обиделись и критикуют те, кого не позвали. Либо привычно те, кто всегда это делает. В основном возрастные гонители сначала сами хоть что-то придумали бы стоящее, сделали, а потом высказывались. Люди же более прогрессивные в голос хвалят. Особенно те, кто там был. В это время я тоже была на рейве, но на музейном. Такое совпадение похоже на флешмоб: «давай по рейву — везде и всюду». В Ленинке, судя по отзывам коллег и видео, все прошло интеллигентно. Без дерзких танцев и игристого. Ни одной книги не задели, на столах не плясали, даже Ильич не покосился. Смешно звучат претензии от тех, кто в библиотеке-то этой в лучшем случае был раз. Я вот хожу туда исправно годами и как завсегдатай к Ленинке претензий не имею. Хотя стоп, есть одна. Лучшие места — самые удобные для спины и с подставкой для ног — занимают храпуны. Не стесняются, приходят — разваливаются в кресле и дрыхнут час-другой с видом на Кремль. Отсюда возникает предложение к организаторам: вы бы в следующий раз событие не ночью устроили, а днем. Разогнали бы спящих. Так что, дорогая Ленинка, одного рейва мало — давай каждую пятницу!

#представьтесебе какие инсталляции в духе Христо устроили на Хэллоуин в Дубае. Правительство ОАЭ решило отмечать праздники пуще всех на свете. Ждем теперь ответочку Москвы, например, на Новый год Обновление: оказалось, это ИИ

#вдень Отмечаем с музейщиками со всего мира Хэллоуин и заодно открытие в Базеле новых зданий Фонда Эрнста Бейелера. Это он придумал ярмарку Art Basel. Каждый год его музей устраивает бал-маскарад. А-ля Мет Гала, но по-швейцарски демократично. Вместо красной дорожки — коврики для йоги, чтобы сидеть на лужайке у лап паучихи Луизы Буржуа, вместо шампанского — пиво. Гости приезжают на великах и трамваях. Здесь исторически не принято кичиться богатством. Поэтому наряды почти у всех, не считая французов и американцев, скромные, но не без фантазии. Последнее время увлекаюсь эпохой Генриха VIII. На днях в Лувре остановилась у портрета Анны Клевской кисти Ганса Гольбейна Младшего — самой удачной жены короля Англии. Ей в отличие от последовательниц и предшественниц удалось избежать гильотины и монастыря, а остаток дней прожить вольготно. Генрих отправлял Гольбейна в качестве художника-дипломата-шпиона во Францию запечатлеть потенциальных невест. Эти портреты по сути были как прото-Тиндер. Гольбейн польстил портретируемой. Генрих купился на картинку и назначил свадьбу. Когда невеста приехала, чуть не казнил художника из-за разочарования. Но делать было нечего, пришлось жениться. Хотя и этот брак оказался недолгим и потребовалась новая невеста. Я замуж пока не собираюсь, но образ решила примерить. Ведь именно при Генрихе набрали обороты балы-маскарады, в которых любили участвовать оформлявшие их художники, король и королева. По традиции фонда Бейелера на их маскараде количеством берут образы Фриды Кало и Яеи Кусамы. В местной коллекции и тыква ее как раз имеется, осталась после выставки

#представьтесебе за беспрецедентным альянсом нью-йоркского MoMA, парижского Центра Помпиду и гонконгского M+ стоит не только желание объединить коллекции, условно образовать один мегамузей нового искусства и создавать вместе большие проекты. Хотя подается именно так. На деле — мегамузеи в постоянном поиске денег идут уже на многое, а ловкие китайцы этим пользуются. Гонконг не стал, как весь мир от Бильбао до Абу-Даби, платить кучу денег за создание филиалов гигантов у себя. Они заплатили лишь за объединение и за счет именитых музеев подняли в статусе свой скромный по сравнению с партнерами музей М+. По сути это продолжение той же истории с филиалами — Лувр в Абу-Даби, Гуггенхайм в Бильбао и Помпиду в Сеуле и Бразилии — только без покупки брендов и постройки зданий. А еще с выходом М+ на топ уровень и возможностью показывать там таких Кандинских, Малевичей, Шагалов и другие первые имена. А МоМА и Центр Помпиду взамен за свое имя и сокровища получат бюджет для их поддержания и штанов себя на должном уровне. Так что это не мезальянс, а взаимовыгодный триумвират

#представьтесебе на какие выставки стоит сходить в грядущие долгие выходные. 🔺 Москва: ▪️Театр на ВДНХ ▪️Петергоф в МРИ ▪️Буддизм в ГМИИ ▪️Рухин в ММОМА ▪️Жанры в «ГЭС-2» ▪️Людвиг в «ЗИЛАРТе» ▪️Женщины на Масловке ▪️Бумажная архитектура в МУАР ▪️Культнаук в Царицыно ▪️Эренбург в Литмузее ▪️Пахомов у Галеева ▪️Новаторы в Béton ▪️Хлеб в «Зотове» ▪️Сезон в МАММ ▪️Врубель в ДПИ ▪️Оттепель в AZ 🔺 Питер: ▪️Театр в Манеже ▪️Серов и Коровин в KGallery ▪️Айвазовский и Великая в ГРМ ▪️Волшебный мир в Музее театра ▪️Ускользающая красота в Думе ▪️Женщины круга в ОБЭРИУ ▪️Гринберг в Музее СПб ▪️Чернышева в «Мифе» 🔺 Россия: ▪️Малевич в Звенигороде ▪️Космос и след в Самаре ▪️Леже и авангард в Нижнем

#непроходитемимо мимо ещё одного грандиозного проекта мирового уровня, но уже в Москве. Речь об «Олимпийском», который реконструирует компания «Киевская площадь» и лично за свой бюджет девелопер Год Нисанов. Даже думать не хочется, в какую сумму обойдется 1 млн (!) м², ставший самым большим комплексом на континенте. Но дело тут не в количестве, хотя оно поражает. Здесь развернут 100 площадок для 40 видов спорта. Одних бассейнов строят 15 штук + аквапарк и серфинг-центр. Не ограничатся спортом и разнообразят досуг до культурно-гастрономического. Для нас, эстетов, готовят 32 пространства, в том числе концертный зал-трансформер на 12 тыс зрителей. А на высоте 55 метров строят панорамный вращающийся ресторанный комплекс с 38 концепциями. Другие детали найдете у Градостроительного комплекса Москвы. Звучит и выглядит по первым фото и рендерам это хорошо. Дождемся открытия в середине 2027 года и посмотрим, как будет в жизни

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

Без текста

#представьтесебе Звенигородский музей в коллабе с Русским открывает выставку-медитацию Малевича под кураторством Юрия Аввакумова. Он представил триптих из квадрата, креста и круга и закодировал их в дизайн-проект. Вход решен как вращающийся квадратный портал. А экспозиция имеет крестообразную планировку, а три работы размещены на разных стенах. На просмотр каждой выделяют от 2 до 10 минут, чтобы постичь идею художника, архитектора и мироустройства в целом

Без текста

#представьтесебе вслед за триумфальным показом коллекций Ивана Морозова и Сергея Щукина фонд LV продолжает серию выставок выдающихся собирателей нового искусства. Очередь дошла до Гюстава Файе, у которого наши меценаты покупали Гогена и Ван Гога. Поэтому над выставкой работал внук Щукина Андре-Марк Делок-Фурко, а ГМИИ устроил оммаж парижскому проекту. Файе — тоже богач и бизнесмен, как и наши фабриканты, только его семейное дело — виноградники и первый в Европе передовой спиртоводочный завод. Поднятое на этом состояние позволило ему инвестировать в железные дороги, горнодобычу и банки. Но главное — собрать невиданную коллекцию из 250 Гогенов и Ван Гогов, а на сдачу приобрести под нее целое аббатство Фонфуард, доверив его оформление Одилону Редону. «Ну и что с того», — скажет русский человек, ведь Щукин и Морозов тоже заказывали залы, только Боннару, Дени и Матиссу. А разница меж русскими собирателями и французом — помимо разных художественных предпочтений — в том, что Файе был еще художником и больше того декоратором с вытекающим отсюда вкусом и взглядом. Он проделал путь от барбизонских пейзажей до цветочных абстракций. Пошел дальше и стал превращать свои бесчисленные акварели, которым в фонде отдана галерея, в ковры, витражи и ткани. В том числе для Жанны Ланван. Все это на фоне первоклассных Ван Гогов теперь уже из частных коллекций (наследники продали все, чтобы сберечь аббатство и виноградники), иконостасов Гогена и гостиных Редона — создает сокрушительный эффект и открывает миру ещё одного мегаколлекционера

Без текста

Без текста

Без текста